PRÓXIMA NOVEDAD DE NUEVO NUEVE EDITORES:"ESTO ES UN DESASTRE: LAS MEJORES PELÍCULAS DE CINE DE CATÁSTROFES"

Esto es un desastre: Las mejores películas de cine de catástrofes 

 Julio Peces Ruiz (Autor) Manuel Bejarano del Pino (Autor, Ilustrador),

Disponible el 5 de septiembre de 2022. ¡Puedes reservarlo ya!

Para la XXIII edición de la Semana Internacional de Cine Fantástico de la Costa del Sol se rinde homenaje al cine de catástrofes con la publicación de este libro. Aunque algunos fechan el nacimiento de este tipo de cine con el estreno de ‘Aeropuerto’ en 1970, ya desde 1908 con ‘Los últimos días de Pompeya’, en los años 30 con ‘San Francisco’ o ‘Huracán sobre la isla’, en los 50 con ‘Cuando los mundos chocan’, o en los 60 con ‘Krakatoa’, al ‘Este de Java’ o ‘El diablo a las cuatro’, teníamos grandes títulos pioneros.

De la mano de Julio Peces Ruiz, veinte artículos sobre veinte de sus películas desmenuzarán el pasado, los años dorados y el presente de este género cinematográfico, acompañados por veinte respectivas ilustraciones de Manuel Bejarano del Pino.

Detalles:

Editorial ‏ : ‎ NUEVO NUEVE EDITORES; N.º 1 edición (5 septiembre 2022)

Idioma ‏ : ‎ Español

Tapa dura ‏ : ‎ 76 páginas

ISBN-13 ‏ : ‎ 978-8419148230

Dimensiones ‏ : ‎ 22 x 1.3 x 30 cm

https://nuevonueve.com/producto/esto-es-un-desastre/

NOVEDAD DE APPLEHEAD TEAM CREACIONES:" FANTASTIC FACTORY: EL CINE DE LOS CONDENADOS "

 

FANTASTIC FACTORY: EL CINE DE LOS CONDENADOS

De Juan Luis Daza

Portada: Carmen López

En el año 2000 el productor español Julio Fernández y el cineasta estadounidense Brian Yuzna se asociaron para crear una productora de cine de género con sede en Barcelona. A lo largo de cinco años y nueve películas, la Fantastic Factory intentó despertar del letargo el adormecido fantaterror español defenestrado por aquellos prejuiciosos incapaces de comprender que el cine debe ser sobre todo diversión y escapismo. Desde “Faust: La venganza está en la sangre” hasta “Bajo aguas tranquilas”, Fernández y Yuzna lucharon por un sector de la industria española necesitado de nuevas producciones que recuperaran el legado de aquellas obras de culto de los años 60 y 70 que atravesaron fronteras y dieron a conocer internacionalmente a autores como Narciso Ibáñez Serrador, Jesús Franco o Paul Naschy.

“Fantastic Factory: El cine de los condenados”, de Juan Luis Daza, es el primer ensayo a nivel mundial dedicado exclusivamente a la compañía catalana. Mediante declaraciones exclusivas en primera persona por parte de uno de los dos fundadores de la productora, el mismísmo Brian Yuzna, “Fantastic Factory: El cine de los condenados” supone un pormenorizado viaje por los orígenes de la productora, todas y cada una de sus nueve películas y el material original (literatura, cómics, sagas cinematográficas previas, hechos reales de la crónica negra española) en que se inspiraron, la desaparición del sello y su legado. A todo ello debemos sumar más de una decena de entrevistas a personalidades relacionadas con la productora, entre directores, intérpretes o guionistas que nos ayudarán a desentrañar y reivindicar aquella locura que nos hizo ver que en España otro tipo de cine era posible.

https://appleheadteam.com/producto/fantastic-factory-el-cine-de-los-condenados/

PRÓXIMA NOVEDAD DE DOLMEN: "20 AÑOS DE OSCURIDAD. EL CINE DE TERROR DEL NUEVO SIGLO (2001-2020)

 

20 AÑOS DE OSCURIDAD: El cine de terror del nuevo siglo (2001-2020)

Autores: John Prskalo Martínez, David Amorós Navarro, Daniel Gálvez Casas, Antonio García Mier

¿Qué tiene el terror para ser el género cinematográfico más adictivo? ¿Qué nos han deparado los primeros veinte años de este siglo XXI? 20 años de oscuridad es un recorrido apasionante y desenfrenado por las mejores películas, directores y corrientes de estas dos décadas: el auge del cine español, el boom asiático, el found footage o el nuevo extremismo francés comparten espacio con las nuevas tendencias y movimientos y los viejos rockeros que aún siguen en pie. Un libro documentado a la vez que ameno, que contiene tanto lo imprescindible como lo menos conocido del género. Un lujo para los fans y una buena forma de adentrarse y profundizar en el cine de terror para el resto de los mortales...o inmortales...

Detalles 

Editorial ‏ : ‎ Plan B Publicaciones, S.L.; N.º 1 edición (28 julio 2022)

Idioma ‏ : ‎ Español

Tapa blanda ‏ : ‎ 288 páginas

ISBN-13 ‏ : ‎ 978-8419380180

Dimensiones ‏ : ‎ 17 x 2 x 24 cm

NOVEDAD EDITORIAL DE DILATANDO MENTES: "ATRAPADOS EN ESTRECHA COMPAÑIA. CAMUFLAJE Y PARANOIA EN LA COSA DEL CARPENTER"

Atrapados en estrecha compañía "Camuflaje y paranoia en La Cosa de Carpenter"

Daniel Pérez Navarro 

¿Cómo se sale del laberinto de El Resplandor? De ninguna manera. No hay salida. ¿Quién es quién en La Cosa y cuándo cae la última máscara? No se sabe. Lo sentimos, ninguna explicación es definitiva. La sospecha nunca desaparece del todo.

Los adultos que acudieron al cine en 1982 encontraron en MacReady a un hijo de Vietnam y del cine desencantado de los 70. Los adolescentes de 1982 vieron en MacReady a un héroe, emparentado con ese Han Solo que dispara primero. La siguiente generación descubre La Cosa gracias al videoclub. Para entonces, los espectadores han establecido ramificaciones que ligan a La Cosa con la literatura de terror, manuales de psicología, la Nueva Carne, los cómics y el cine de los 90. Con las redes sociales y la cultura del camuflaje asociada a ella, llega una diferente percepción del alienígena. Y en 2020 sirve como representación de las situaciones de confinamiento.

La paranoia remite al horror cósmico. A H. P. Lovecraft. A esos científicos y exploradores que pierden la razón cuando se enfrentan a la realidad siguiente: una humanidad insignificante, como una mota de polvo, ocupa un lugar minúsculo dentro un universo que la ignora.

El camuflaje remite al horror al vacío. A Thomas Ligotti. A esos tipos que se enmascaran como payasos y aceptan la realidad siguiente: una humanidad ridícula, con todos los individuos que la forman disfrazados de carnaval, actúa dentro de un teatro que está a oscuras y sin público.

Detalles:

EAN: 9788412488777

ISBN: 978-84-124887-7-7

Editorial: Dilatando Mentes

Fecha de la edición: Mayo 2022

Encuadernación: Rústica

Páginas: 226

NOVEDAD DE TRAMA EDITORIAL: "SOLARIS: MONSTRUOS"

  

SOLARIS: MONSTRUOS

VVAA

¿De qué está hecho un monstruo? ¿Cuál es, en esencia, esa naturaleza primaria que lo constituye y lo funda monstruoso? ¿Qué parte de lo humano se activa con su presencia, se siente concernida y hasta se reconoce en la criatura monstruosa? ¿De qué es metáfora la figura de los monstruos que más nos han fascinado y atemorizado en el cine? ¿Cómo se ha empleado el lenguaje fílmico para su articulación en la pantalla? Corriendo hacia los monstruos, en lugar de huyendo de ellos, nos proponemos analizar la figura del monstruo tal como ha comparecido en la imagen cinematográfica, a ver si terminamos encontrándonos nosotros mismos.

Autores:

Raúl Álvarez Carlos Atanes Miriam Borham Puyal Quim Casas Elisenda N. Frisach Shaila García-Catalán José Antonio Jiménez de las Heras Carlos Losilla Antonio José Navarro Israel Paredes Aarón Rodríguez Serrano

Contenidos

Prólogo

Elisenda N. Frisach

En la oscuridad… Estética cinematográfica del monstruo

Antonio José Navarro

Diabolus in imago

Raúl Álvarez

La monstruosidad de Frankenstein y su criatura: los límites de la empatía

Miriam Borham Puyal

Formas monstruosas en Psicosis

Israel Paredes

Cine-monstruo

Carlos Losilla

Algunas sucias lecciones. Seven (David Fincher, 1995)

Aarón Rodríguez Serrano

Lo que se ve y lo que se oculta. La evolución del concepto de lo monstruoso en el cine de David Cronenberg

José Antonio Jiménez de las Heras

Monstruos invisibles

Carlos Atanes

La vida dolorosa de los desechados

Quim Casas

Miedo a perder las formas y otros avisos de la enunciación psicópata en Funny Games

Shaila García-Catalán

Detalles:

Publicación SOLARIS, Textos de cine

Fecha de edición Nº 8, mayo 2022

Páginas 206

Formato 17×23,5cm / Color

ISBN 978-84-18941-61-0

Libro "Monstruos" de SOLARIS, Textos de cine (solaristextosdecine.com)

NOVEDAD DE CULT BOOKS: " KING KONG "

 

King Kong

VVAA

Detalles 

Editorial ‏ : ‎ Cult Boks; N.º 1 edición (7 junio 2022)

Idioma ‏ : ‎ Español

Tapa blanda ‏ : ‎ 226 páginas

ISBN-10 ‏ : ‎ 8412540964

ISBN-13 ‏ : ‎ 978-8412540963

EL BUQUE MALDITO # 36

 

El Buque Maldito #36 ¡Ya disponible!

Ya está a la venta el nuevo número del fanzine El Buque Maldito.

¡Cincuenta años de todo un clásico del Fantaterror bien vale un número especial! Y esa efeméride ha recaído, entre otras en este 2022, en la cinta de Jordi Grau Ceremonia sangrienta (1972).

Al margen del cartel italiano del film en la portada de la publicación, recuperamos una entrevista con Grau realizada, en gran parte, durante el verano del año 2006 donde analizamos la cinta homenajeada. Cierra la celebración el artículo Ceremonia sangrienta, mucho más que un cuento de terror.

Entrevistas

Jordi Grau. Nos sumergimos con el realizador catalán en su entrada al fantástico en la década de los setenta gracias a su investigación en torno a la condesa Bathory.

Librado Pastor. El compositor valenciano quedará unido, eternamente, a la figura del realizador Juan Piquer Simón debido al tándem que formaron en diversos títulos durante la década de los ochenta.

Pilar Alcón. Su cinta predilecta es USA, violación y venganza (1983), de José Luis Merino, pero su carrera abarcó diversos géneros cinematográficos: espada y brujería, thriller, terror… una trayectoria espléndida. 

Emilio Gutiérrez Caba. Tras su premio en el SITGES 2021, nos relata su paso por el género a lo largo de prácticamente seis décadas en el mundo de la interpretación.

David Rocha. Enmarcado al clásico de Miguel Madrid El asesino de muñecas (1975), el actor extremeño nos explica sus años en el cine a las órdenes de otros ilustres, como Jesús Franco, Manuel Esteba, Ignacio F. Iquino o Jacinto Molina.

Artículos

Ceremonia sangrienta, mucho más que un cuento de terror. Amplio y minucioso análisis de la película protagonizada por Lucía Bosé y Espartaco Santoni. 

Emilio Gutiérrez Caba, el hombre corriente del cine fantástico y de terror español. Desde Setó, pasando por Saura, hasta llegar a Chicho o Álex de la Iglesia,¡fantastique en las venas!

Pilar Alcón. Belleza y compromiso hacia los géneros. La filmografía de la actriz se forjó gracias a su responsabilidad y actitud delante de la cámara, tareas que compartió al lado de Paul Naschy, José Luis López Vázquez, Mariano Ozores ¡o Arnold Schwarzenegger!

PVP: 4€ + gastos de envío. 40 páginas.

Pedidos e información: elbuquemalditofanzine@gmail.com

El sábado 2 de julio a las 18:30h, y en el marco del Cryptshow Festival 2022, presentación del nuevo número del fanzine en el Badiu del Hostal Solimar, situado en la calle De la Caritat, número 29, Badalona.

También disponible en:

Freaks

C/. Ali Bei, nº10

Barcelona

El Setanta-Nou

C/. Tallers, 79

Barcelona

La Mansión del Terror

C/. Alondra, 44, local 4

Madrid

NOVEDAD DE APPLEHEAD TEAM CREACIONES:" REBOBINANDO. EL LIBRO DE LA GENERACIÓN DEL VIDEOCLUB"

 REBOBINANDO. EL LIBRO DE LA GENERACIÓN DEL VIDEOCLUB

José Fernández Riveiro

La llegada de los videoclubs supuso una revolución que, indudablemente, cambiaría la industria cinematográfica. Pero también daría lugar a una revolución social muy particular en la forma de consumir cine en casa.

Hoy en día quedan muy pocos videoclubs, pero en este libro recordaremos la historia de aquellos inolvidables locales, cuándo y cómo se crearon y de qué manera llegaron a nuestro país.

En “Rebobinando, el libro de la generación del videoclub”, podremos disfrutar de un extenso repaso a infinidad de títulos: desde los grandes éxitos del cine, que casi resultaban imposibles de alquilar, hasta las películas a las que únicamente podríamos tener acceso en los videoclubs, entre ellas las falsas secuelas, las copias más descaradas, el cine de explotación, el cine erótico, las inolvidables series de animación y hasta las tan denostadas españoladas que tanto nos hicieron reír durante años.

Un viaje tan nostálgico como didáctico, con multitud de anécdotas y curiosidades de centenares de películas, muchas de ellas narradas en primera persona por sus propios protagonistas, como Andrés Pajares, Luigi Cozzi, Guillermo Montesinos o Lone Fleming, entre otros.

En definitiva, se trata del repaso más completo que existe sobre la edad dorada de los videoclubs, una época irrepetible. El lector desbloqueará algunos recuerdos que permanecían escondidos en lo más profundo de su memoria y disfrutará conociendo las peculiaridades de una manera de hacer cine prácticamente olvidada y que, a pesar de todo, lograría convertirse en la escuela de multitud de realizadores y en todo un espejo en el que se miran muchas de las producciones cinematográficas actuales.

Detalles:

Autor: José Fernández Riveiro

Prólogo: Paco Fox

Epílogo: Diego López

Colección: La generación del videoclub

ISBN: 978-84-125589-0-6

Páginas: 300 Color / Blanco y negro

PVP: 27,95€

La editorial Hermenaute publicará para la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián un libro sobre el canibalismo en el cine

 

La editorial Hermenaute publicará para la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián  un libro sobre el canibalismo en el cine

Hermenaute editará para la Semana una publicación escrita por Antonio José Navarro dedicada al canibalismo en el cine, que tendrá su reflejo en la programación de la Semana de 2022.

El periodista y escritor cinematográfico Antonio José Navarro, que ha colaborado en las publicaciones de la Semana desde hace años, entre otras como coordinador del libro colectivo American Gothic. El cine de terror USA 1968-1980 (2007) y autor de Líbranos del mal. Un estudio cultural del cine de posesiones demoníacas y exorcismos (2021), editado por Hermenaute para la Semana del año pasado, se adentra en este ensayo en cómo el cine fantástico se ha acercado al canibalismo a lo largo de su historia.

33ª Semana de Cine Fantástico y de Terror (sansebastianhorrorfestival.eus)

NOVEDAD EDITORIAL DE HÉROES DE PAPEL."Break+ Animación para adultos"

 

BREAK + ANIMACIÓN PARA ADULTOS

EL EQUIPO DE BREAK

Break+ Animación para adultos ¡Ya a la venta!

Una obra que muestra que la animación no es un entretenimiento para niños sino una forma de expresión cultural que los adultos merecemos reivindicar

Compra ya tu ejemplar en heroesdepapel.es y llévate de regalo un marcapáginas exclusivo

La animación no nació para niños y, año tras año, continúa alejándose del estigma infantil para conectar con un público más adulto. Con la llegada de nuevas cadenas y el auge del streaming también han aumentado las series de animación para adultos para continuar aquella estela que ya nació con Los Picapiedra o Los Simpson. Ahora más libres y sin la necesidad de contentar también a los más pequeños de la casa: South Park, Padre de familia, Bojack Horseman...

En la segunda antología de Break+ exploramos aquellos rasgos que diferencian a la animación de la acción real, la rotura de fronteras, el anime de autor, la situación en España o la actualidad del streaming, entre otros. La animación no es un entretenimiento para niños, es una forma de expresión cultural que los adultos merecemos reivindicar.

Detalles:

     Extensión: 180 páginas

     Dimensiones: 15x21 cm

     Material: Rústica con solapas. Cubiertas a todo color.

     ISBN: 978-84-19084-04-0

https://www.heroesdepapel.es/product.php?id=223

NOVEDAD DE THE FORCE BOOKS: "THE FORCE ESPECIAL #11. CHRISTOPHER LEE / EPISODIO II"

 

THE FORCE ESPECIAL #11. CHRISTOPHER LEE / EPISODIO II

VVAA

Libro-revista a todo color. Nos cuenta la trayectoria artística y de vida de “su majestad del horror” Christopher Lee. También tenemos las biografías Canon y Leyendas del Conde Dooku, el apartado gráfico las fotos promocionales del Episodio II, y un análisis sobre el cómo se hizo y los logros técnicos de la segunda parte de las precuelas de Star Wars de los años 1999-2005.

Una obra única, creada por el equipo de The Force Group, en edición limitada de 100 ejemplares para fans del actor Christopher Lee y El ataque de los clones, y del personaje Conde Dooku y de las precuelas.

Datos técnicos: 

Libro encuadernado en rústica. 74 páginas a todo color más cubiertas. Tamaño 21x29,7

NOVEDAD DE THE FORCE BOOKS: "AMICUS: TERROR BRITÁNICO MÁS ALLÁ DE LA HAMMER"

AMICUS, terror británico más allá de la Hammer

Antonio Piñera García

El cine de terror siempre ha sido la oveja negra del séptimo arte. Se le suele considerar un género menor. A los críticos no les interesan las películas de horror. Pero, sea como sea, este género del Fantástico levanta pasiones desde el expresionismo alemán hasta los slashers. La Hammer Films fue durante su reinado, y sigue siendo, tan famosa que a veces pensamos que muchos títulos de películas del mismo estilo pertenecen a su filmografía. Pero no, ya que muchos de ellos, y sobre todo los protagonizados por la realeza del terror británico, Peter Cushing y Christopher Lee, son obra de dos pioneros y amantes del cine como lo fueron Max-J-Rosenberg y Hamilton Subotsky cuando crearon AMICUS.

Datos técnicos: 

Libro encuadernado en rústica. 178 páginas a todo color más cubiertas. Tamaño 20 x 26,5

Referencia 978-84-124347-3-6