viernes, 15 de junio de 2012

PARA VER, CIERRA LOS OJOS JAN ŠVANKMAJER

Para ver, cierra los ojos . Jan Svankmajer
VARIOS AUTORES / PEPITAS DE CALABAZA / 2012 / 16,5 EUROS

Durante los últimos cuarenta años, Jan Svankmajer ha sido aclamado como uno de los más sorprendentes, imaginativos y surrealistas directores de cine. Las películas de Svankmajer conforman un universo a la vez oscuro, macabro, ingenioso y perversamente visceral. Utilizando una combinación delirante de marionetas, seres humanos, animación e imagen real, sus obras han hipnotizado audiencias del mundo entero y ha influido a realizadores tales como los hermanos Quay, Tim Burton o Terry Gilliam.

La editorial riojana Pepitas de Calabaza edita un nuevo libro dedicado a este autor de culto cubriendo el hueco que dejaron los anteriores textos centrados en este realizador tan particular. La diferencia principal de esta obra frente a los anteriores trabajos es que en este libro es el mismo Svankmajer el que en primera persona nos adentra a su particular visión del cine a través de una extensa entrevista de setenta páginas extraida del libro The Cinema of Jan Svankmajer: Dark Alchemy y  de los artículos publicados por el propio director en diversas revistas culturales y publicaciones para festivales. La obra presenta por primera vez en castellano, en un solo volumen, una selección de escritos de Švankmajer, los cuales suponen un acercamiento a los motivos, impulsos, circunstancias y obsesiones de tan singular creador.


A destacar de Para ver, cierra los ojos una extensa introducción de Jesus Palacios que sirve para presentar la obra de este genio inconoclasta que le queda al cine europeo, analizándo las claves de su obra, sus influencias y reseñando sus 25 cortos y sus films. El objetivo del cine para Jan Švankmajer es iluminar, contribuir al despertar de la conciencia del hombre. El cine es por tanto un liberador de la expresión, que puede resultar molesto e incómodo, por sacar a la luz aspectos privados del ser humano.
 
El monográfico es una buena ocasión para conocer a este cineasta tan desconocido en nuestro país y que ha sido tan maltratado por nuestra cartelera y distribuidoras. Por otro lado ha tenido un buen trato por parte de festivales, filmotecas y centro de arte contemporáneos que desde mediados de los años ochenta han tratado de divulgar su obra. Los últimos han sido los festivales de Valladolid y Sitges que le dedicaron retrospectivas en el año 1991 y 1994 y más recientemente el Festival de Las Palmas en 2010. A lo largo de este año una nueva retrospectiva recorrerá varias filmotecas (Española, Catalunya, Galicia, Valencia, Zaragoza y Santander) y la publicación de este libro supone un acercamiento exhaustivo a la esencia de su  universo creativo a través de la lectura de sus propias ideas, reflexiones y declaraciones sobre su trabajo. 

Más lecturas sobre JAN ŠVANKMAJER

JAN ŠVANKMAJER. La magia de la subversión coordinado por Gregorio Martín Gutiérrez y editado por T&B Editores

Jan-Eva Svankmajer .El llenguatge de l'analogia (el lenguaje de la analogía) editado por el     Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Sitges en el año 1994


SVANKMAJER EN DVD







miércoles, 13 de junio de 2012

LOS VENGADORES: PODER EN LA TIERRA

Los vengadores: Poder en la Tierra
VARIOS AUTORES / DOLMEN/ 2012 / 24 EUROS

Aprovechando el estreno de la película de Los Vengadores, y ante la gran expectación que se creó antes de su estreno, Dolmen Editorial se animó a publicar el libro Poder en la Tierra en el que varios autores se encargan de contarnos de manera exhaustiva y pormenorizada las diferentes etapas que ha vivido el grupo de héroes más poderoso de la Tierra durante su larga trayectoria, que el año que viene culminará con la celebración de su cincuenta aniversario.
El libro se presenta a modo de guía y supone una excelente lectura tanto para el aficionado curtido con miles de páginas de cómics de Los Vengadores a sus espaldas, como para el lector neófito que sólo conozca a los personajes de Los Vengadores por las recientes adaptaciones cinematográficas que con tan buen tino están realizando los estudios de la Marvel.

Poder en la Tierra ha sido coordinado por M. F. Soto y por J. J. Vargas y se divide en dos partes: la primera de ellas es una cronología donde se desglosan número a número, prácticamente todos los
cómics protagonizados por todos y cada uno de los personajes que alguna vez ha militado en las numerosas filas de Los Vengadores; mientras que la segunda parte titulada Avengers en pantalla, en la que
en su primera parte titulada Héroes de celuloide, Eduardo Serradilla se dedica a comentar curiosidades y la historia en torno a los proyectos de las adaptaciones de los personajes Iron Man, Hulk, Thor y
Capitán América, que sirvieron como aperitivo del plato especial que ha terminado siendo Los Vengadores. A continuación y cerrando el libro, en ¡Vengadores, animaos! el experto en animación Alfons Moliné,
nos detalla las diferentes series de animación que han tenido a Los Vengadores como protagonistas.

Nos encontramos por tanto ante una muy recomendable lectura que todo buen aficionado a los cómics de Los Vengadores que se precie de serlo no debería dejar de leer, ya que en sus páginas podrá descubrir etapas desconocidas que quizás nunca haya leído o detalles que en su momento no llegó a descubrir durante la lectura de los cómics de Los Vengadores. Todos estos datos, declaraciones de autores y curiosidades
se pueden encontrar en los quince episodios que conforman el grueso del libro y en los que los autores Tony Ruiz, José Joaquín Rodríguez, Pedro Monje, Francisco Montiel Aguilera, Marcos Martín, Ángel
Guerrero, Joel Mercé, Eduardo Serradilla, Xosé Aldámiz, Diego Matos y Rafael Ruíz-Dávila, se encargan de relatarnos los casi cincuenta años de historia del famoso grupo de superhéroes conocido en todo el mundo gracias al éxito cosechado por la reciente adaptación a cargo del director Joss Whedon.

A modo de epílogo, M. F. Soto y J. J. Vargas firman un texto en el que nos informan de la próxima aparición de Poder Absoluto, segunda parte de este libro que sin duda nos servirá para amenizar la espera antes del estreno de las próximas adaptaciones de la factoría Marvel: Iron Man 3, Thor 2, Capitán América 2, y la que sin duda será el gran megaevento cinematográfico del año en que se estrene la segunda parte de Los Vengadores.
 

martes, 12 de junio de 2012

DAVID CRONENBERG

David Cronenberg
JORGE GOROSTIZA Y ANA PÉREZ / CÁTEDRA / 2003 / 14,70 EUROS
 David Cronenberg es uno de los directores que más trabajos de investigación ha generado por parte de las editoriales. Presentamos el penúltimo estudio dedicado a este cineasta de la mano de la editorial Cátedra y sus autores justifican un nuevo estudio sobre Cronemberg en la búsqueda de nuevas aportaciones para entender su obra. Jorge Gorostiza y Ana Pérez se aplican en mostrar que Cronenberg es un profesional insólito que no se deja encorsetar y que su figuray carrera ha despertado sentimientos encontrados en el espectador. No obstante en la crítica siempre ha encontrado aprobación en la mayor parte de sus obras.El director  ha sabido mantener unas invariantes personales dentro de la industria cinematográfica en cada uno de sus largometrajes lo que le también le ha proporcionado un reducido número de espectadores fieles en cada uno de sus nuevos proyectos.


La estructura de la obra , como es práctica habitual en la colección Signo e Imágen de Cátedra , se artícula a través de un amplio estudio de todas sus películas, dedicando un capítulo aparte para cada obra. En cada película tratada  se estudia la génesis del proyecto,escritura de guión,versiones, producción, incidencias en el rodaje y por último los autores analizan sus personajes y el argumento.

 El propósito de los autores es analizar sus obras sin enconsertarlas de antemano en unas constantes prefijadas, para poder descubrir la singularidad de cada una de sus trabajos. Analizan las circunstancias en que se produjo cada obra, obteniendo una serie de datos: antecedentes, relación con otras producciones, entorno creativo y sociopolítico, problemas de producción, equipo técnico y la recepción del publico y de la crítica.. llegando incluso a los problemas personales privados que pueda haber tenido el director en cada momento y que hayan podido afectar a la creación de cada largometraje.

En la primera parte del libro nos encontramos las reflexiones del cineasta sobre las funciones del creador, el arte, sus pretensiones y las constantes en su obra. A la largo de todas sus páginas, los autores recogen multitud de declaraciones donde se exponen las motivaciones del artista, sus deseos estéticos y la exclavitud de la expresión visual a la que se somete el director en cada una de sus películas.

También se señalan aquí las constantes de su cine: la obsesión por la dicotomía y la relación entre cuerpo y espíritu, el cuerpo como objeto de transformación, el sexo y la enfermedad.
Uno de los bloques a destacar es el dedicado a la completa bibliografía de más de cuarenta páginas donde se agrupan una extensa recopilación de libros y artículos dedicados al director canadiense.


Más lecturas sobre Cronenberg

David Cronenberg, de la biografía y sus metáforas. Miguel Ángel García Barral .Caladán. 1988.

eXistenZ. David Cronenberg. El placer de lo siniestro. Ediciones de la Mirada. Colección Banda Aparte Películas, nº 2. Valencia.Francisco López Martín. 1999.

David Cronenberg. La estética de la carne. José Manuel González-Fierro Santos. Nuer.  1999.

David Cronenberg por David Cronenberg. Alba Editorial. Chris Rodley . 2000.


David Cronenberg. Los misterios del organismo. Quim Casas (coord.): Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián. 2006. 

Cronenberg en DVD


lunes, 11 de junio de 2012

NOVEDAD EDITORIAL DE EDT: EL GABINETE DEL DOCTOR CALIGARI


EDT (Glenat) vuelve a la carga en su colección de Novelas gráficas con otra novedad ligada al cine fantástico. Después de las versiones en comic de REC y de LOBOS DE ARGA la editorial presenta la adaptación al cómic: El Gabinete del Doctor caligari .


Diego Olmos es uno de los autores españoles más interesantes de esta década: brillante tanto en el campo del cómic de autor (aún reciente su excelente aproximación al universo goyesco en su novela gráfica goya) como en el cómic comercial (fue dibujante del exitoso tomo de DC, Batman en Barcelona, y ha aportado uno de sus mejores tebeos en el álbum nuevas hazañas bélicas; unidos en la división ), recupera ahora la obra que le dio a conocer en los años 90: basada en la película clásica del expresionismo alemán, El gabinete del doctor caligari se convirtió en un cómic de culto y ahora vuelve con una revisión gráfica completa por parte de Olmos, que ha redibujado muchas de las páginas y añadido partes inéditas, ofreciéndonos un trabajo tan fascinante como la obra original.
  Características de la edición:
  Autor: Diego Olmos
  Colección: Novela gráfica
  64 páginas - B/N
  Formato: Cartoné 21.5x 29.2 cm

viernes, 8 de junio de 2012

NOVEDADES DE ARKADIN EDICIONES: HORROR ORIENTAL Y MONSTRUOS ELÉCTRICOS

NOVEDADES DE ARKADIN EDICIONES:  HORROR ORIENTAL. LAS MEJORES PELÍCULAS DEL CINE FANTÁSTICO ASIÁTICO Y MONSTRUOS ELÉCTRICOS

HORROR ORIENTAL. LAS MEJORES PELÍCULAS DEL CINE FANTÁSTICO ASIÁTICO
Ya está disponible la úlltima novedad de Arkadin Ediciones. En este libro se reúnen los mejores títulos de terror, fantasía y ciencia-ficción que han dado cinematografías tan apasionantes como las de Japón, China, Hong-Kong, Corea del Sur o Tailandia, entre otras.

Buena parte del gran éxito del cine asiático en los últimos años ha sido su original contribución al género fantástico, proporcionando a los espectadores algunas de las más poderosas y aterradoras imágenes del cine de terror contemporáneo. En este libro se reunen los mejores títulos de terror, fantasía y ciencia-ficción que han dado cinematografías tan apasionantes como las de Japón, China, Hong-Kong, Corea del Sur o Tailandia, entre otras, demostrando que su gusto por lo terrorífico no es un fenómeno actual sino que se remonta a los albores de las mismas. Títulos clásicos y modernos se dan cita de la mano de José Moscardó, escritor experto en dicho género y autor para esta misma editorial de “Zombimania. Muertos vivientes de cine”.

La editorial te ofrece un avance del libro a través de este enlace: Preview HORROR ORIENTAL



MONSTRUOS ELÉCTRICOS. EL HORROR Y LA CIENCIA FICCIÓN EN LA UNIVERSAL
Monstruos eléctricos fue ofrecida por Arkadin en versión e-book hace unos meses y a partir de Junio  también disponible en papel . El Horror y la Ciencia-Ficción en la Universal, de Luis L. Rueda y Pau Roig, analiza las películas de terror y ciencia-ficción producidas por la compañía Universal entre 1931 y 1948 y que conforman una de las páginas más ilustres de la Historia del cine fantástico.

Las películas de terror producidas por la compañía Universal entre 1931 y 1948 conforman uno de los ciclos terroríficos míticos por autonomasia de la historia del cine. Títulos cómo Drácula (Dracula, Tod Browning, 1931) y El doctor Frankenstein (Frankenstein, James Whale, 1931), y con ellos los rostros de Bela Lugosi (nacido Béla Ferencz Deszö Blasco, 1882–1956) y Boris Karloff (nacido William Henry Pratt, 1887–1969), por citar sólo a los dos actores más conocidos –y recurrentes– del ciclo, permanecen y seguirán permaneciendo en la memoria de los aficionados y de los historiadores. La cinefilia mitómana y desenfrenada y el paso del tiempo ha sobredimensionado, sin embargo, muchos de los hallazgos y méritos de las películas que lo conforman, que han sido analizadas una y otra vez en multitud de artículos y libros que demasiadas veces han centrado su interés no tanto en los indiscutibles valores cinematográficos de sus propuestas como en un cúmulo de anécdotas, condicionantes y (de)méritos en la mayoría de los casos externos a las producciones, un hecho que ha acabado por distorsionar hasta límites cercanos al delirio su percepción y posterior análisis. El primero y más ambicioso objetivo de este libro es, en consecuencia, la revisión de muchos de los tópicos y lugares comunes asociados a las producciones de terror Universal para intentar desentrañar sus principales características y sus elementos más destacados, tanto para lo bueno como para lo malo.
Puedes leer el primer capítulo de la obra a través del siguiente enlace: Preview MONSTRUOS ELÉCTRICOS




sábado, 26 de mayo de 2012

FIRMAS EN LA FERIA DEL LIBRO DE MADRID 2012



Del 25 de mayo al 10 de junio de 2012 se celebrará la 71ª Feria del Libro de Madrid. Tendrá lugar en el Parque del Retiro y podéis consultar aquí algunos de los autores de obras sobre el cine fantástico que firmarán durante estos días.


 ALBERTO SANTOS EDITOR    [CASETA 177]

Web: http://www.facebook.com/albertosantoseditor


LA GUERRA DE LAS GALAXIAS. EL MITO RENOVADO.

Fecha: 30 .05. 2012 | Hora: 18:00 h / 21:00 h | Autor: EDUARDO MARTÍNEZ RICO


TOLKIEN.ENCICLOPEDIA.

Fecha: 09 .06. 2012 | Hora: 17:30 h / 21:00 h | Autor: MANUEL BERROCAL



REY LEAR    [CASETA 186]


Web: http://www.reylear.es


LA PREHISTORIA DE LA CIENCIA FICCIÓN.

Fecha: 09 .06. 2012 | Hora: 12:00 h / 14:30 h | Autor: POLLUX HERNÚÑEZ



ED. JAGUAR    [CASETA 349]

Web: http://www.edicionesjaguar.com

BATMAN Y SUPERMAN: LOS MEJORES DEL CINE

Viernes 1.06.2012  Hora: 18:00 / 20:00 h | Autor: CARLOS DÍAZ MAROTO Y LUIS ALBORECA













NOVEDADES DE T&B EDITORES: CULT MOVIES Y LOS BRAZOS FUERTES DEL CINE DE ACCIÓN DE LOS 80 Y 90


La celebración de la feria del libro de Madrid durante esta semana invita a las editoriales a ofrecer novedades. Os proponemos dos lanzamientos para este mes de la mano de T&B editores.


 CULT MOVIES Las películas de nuestra vida 


Juan Tejero 

      De las decenas de miles de películas que se han hecho a lo largo de la historia del cine, sólo un pequeñísimo número de ellas han despertado esas pasiones desatadas que no se agotan con el arranque de su historia. Este libro contiene algunas de esas películas especiales que por un motivo u otro han sido adoptadas por sectores del público cinematográfico, que han sido amadas, protegidas y, sobre todo, defendidas fanáticamente. Desde el artista desfigurado encarnado por Lon Chaney en El fantasma de la ópera hasta los matones de Tarantino de Reservoir Dogs, pasando por el falso predicador de La noche del cazador, les presentamos los prodigios del cine de culto como nunca los habían visto antes..      







LOS BRAZOS FUERTES DEL CINE DE ACCIÓN DE LOS 80 Y 90

Diego Arjona 

Como indica su contraportada ,la obra   hace un recorrido bastante exhaustivo por las filmografías de Arnold Schwarzenegger, Sylvester Stallone y Jean-Claude Van Damme, los que para el autor son los actores de acción más importantes de la historia. Cada uno de estos capítulos hace un análisis crítico de todas las películas que estos iconos han protagonizado a lo largo de su carrera, además de acompañarse de apuntes biográficos y de un generoso número de fotografías . 
El libro incluye un breve prólogo escrito por el mismísimo Kristopher Van Varenberg y pequeñas entrevistas a David Worth (director de Kickboxer) y Todd Senofonte (doble de Van Damme en algunas de sus mejores cintas), contactos que han sido posibles gracias a nuestro compañero de VanDammeForum-OnLine Boris Pifarré. 
Y hay más: una lista de las películas de acción favoritas de nombres importantes de la farándula española, una introducción que habla sobre los orígenes del cine de acción y aventuras (escrito por el documentadísimo Carlos Díaz Maroto) y un epílogo que hace un breve repaso a las biofilmografías de cerca de cincuenta actores y actrices que también se han especializado en el arte del mamporro y el gatillo fácil, incluyendo algunos de más reciente hornada (capítulo que ha sido escrito por un servidor, Pedro José Tena). 
Si además os digo que va a estar presentado en una lujosa tapa dura y que va a estar en todas las librerías y disponible en la web de T&B Editores, ¿qué excusa tenéis para no comprarlo? Y si encima andáis por Madrid el próximo 2 de Junio, estaremos en la Feria del Libro dando la cara, con Diego Arjona firmando ejemplares para todos vosotros y deseando conocer a todos los fans del cine de acción que han estado soñando con un libro así durante años. ¡No os lo perdáis!

martes, 22 de mayo de 2012

EXPOSICIÓN SOBRE DRÁCULA EN LA FUNDACION LUIS SEOANE: Drácula, un monstruo sin reflejo. Cien años sin Bram Stoker (1847-1912)


Drácula, un monstruo sin reflejo. Cien años sin Bram Stoker (1847-1912)

La Fundación Luis Seoane inaugura una gran exposición dedicada al creador de uno de los más célebres mitos contemporáneos, Drácula

Fechas: 18 Mayo 2012 - 7 Octubre 2012
Comisario:  Jesús Egido
Coordinación: Eduardo Riestra, Silvia Longueira

Comisariada por el editor Jesús Egido, Drácula, un monstruo sin reflejo. Cien años sin Bram Stoker (1847-1912) se centra tanto en la figura del escritor irlandés Bram Stoker de quien se conmemora durante el 2012 el centenario de su muerte, como en el universo de su más célebre creación literaria, Drácula, así como de las fuentes que la originaron y de su posterior y aplastante influencia en diferentes ámbitos culturales, desde los más eruditos hasta las expresiones más conocidas de la cultura popular.

Drácula, un monstruo sin reflejo
analiza de manera exhaustiva el nacimiento y recorrido de un mito moderno a través de una extensísima bibliografía, carteles, cómics, obras de arte, películas, un ciclo de conferencias y un ciclo de música. La muestra comienza estudiando los orígenes de la superstición de los vampiros, presente en casi todas las culturas desde la Antigüedad, así como su influencia en el arte, para centrarse posteriormente en la figura de Bram Stoker y el proceso de creación de su novela gracias a una abundante bibliografía, entre la que destaca la presencia de una primera edición de Drácula, editada en Londres en 1897. Además, la exposición muestra la presencia de Drácula en ámbitos como el cine, a través de las diferentes adaptaciones de las que la novela fue objeto por parte de productoras como la Universal o la Hammer o en cómics como Vampirella. Las ediciones españolas de la novela, los ensayos sobre el autor y su obra, así como documentación diversa como cartas, fotografías, etc. conforman un proyecto expositivo que se amplía con un ciclo de conferencias realizado en colaboración con la UIMP, un ciclo de proyecciones y una serie de conciertos llevados a cabo por la Coral Polifónica Follas Novas en los que se interpretarán obras de Ligeti, Messiaen, Debussy o Prokofiev, entre otros, en un espectáculo inspirado por el relato El invitado de Drácula. Por último, el colectivo Freakmacine hará una intervención el día de la inaguración de la muestra, 18 de mayo, con una performance basada en el mito de Drácula.