miércoles, 3 de abril de 2013

PRÓXIMA NOVEDAD EDITORIAL DE T&B EDITORES: "CRISTOPHER LEE: MÁS ALLÁ DEL CINE DE TERROR"



Os adelantamos el contenido del próximo título de T&B Editores, CRISTOPHER LEE: Más allá del Cine de Terror y su autor Juan Manuel Corral.


 Si creemos las afirmaciones del periódico USA Today cuando asegura que Christopher Lee es el segundo actor con más largometrajes de la industria, el intérprete más visto en la Gran Pantalla, o el único que ha participado en las dos películas con mejor taquilla, nos veremos obligados a suponer que el británico es una pieza indispensable en el devenir del 7º Arte.

Leyenda viva, un mito de más de 90 años que comenzó su andadura cinematográfica en la vieja Rank, Lee ha enamorado a numerosas generaciones de aficionados, siendo referencia a la hora de ejemplificar en la Gran Pantalla tanto el porte caballeroso del británico victoriano como las mejores características del villano gótico. No existe un Conde Drácula mejor personificado que el que la estrella perfiló para los célebres estudios Hammer, a despecho de su amor/odio contra la propia Casa y contra la temática Fantástica donde se ve encasillado.

Y es que al mismo tiempo que fluye en toda Europa una efervescencia ya histórica en relación al Cine de Género, influenciada por el éxito de la Hammer, Lee compagina sus participaciones en piezas de Terror con las colaboraciones en otros productos también de culto pero diferentes. Así, el inglés engendrará otros papeles mayúsculos como el Scaramanga de El hombre de la pistola de oro o el Rochefort de Los tres mosqueteros, entre Sherlock Holmes, pintores bohemios, Rasputín, piratas o romanos traidores, o el Conde de Borgia.

En Christopher Lee. Más allá del Terror, Juan M. Corral estudia la azarosa vida del astro desde una perspectiva novelesca pero veraz, desvelando hasta el mínimo detalle los acontecimientos íntimos y familiares que le marcaron, así como los entresijos técnicos que estuvieron detrás de las producciones cinematográficas. Las penurias sufridas en su encarnación de la criatura de Frankenstein; su escasez económica a lo largo de décadas mientras rueda para Mario Bava; sus desavenencias con Jesús Franco; saboreando el éxito al fin en Saturday Night Live; y la veneración actual del público joven con sus trabajos para George Lucas, Tim Burton y Peter Jackson.

Todo revisado a la vez que se hace hincapié en un origen dentro de la nobleza; el matrimonio con la modelo Gitte; el sufrimiento inicial por el estado de salud de su hija Christina; la camaradería fuera de pantalla con el colega Peter Cushing, la otra estrella del Cine británico de Terror; o los últimos problemas legales con un artista español.

Christopher Lee. Más allá del Terror, se completa con una revisión de su legado musical, sus propuestas operísticas o colaboraciones con bandas Heavy como Manowar. Además, el lector podrá disfrutar con una vasta colección de fotografías y con una detallada filmografía que recorren su carrera desde la Rank hasta sus últimos papeles como Conde Dooku o el mago Saruman.

ÍNDICE
INTRODUCCIÓN
CAPÍTULO I APRENDIENDO EL OFICIO
CAPÍTULO II EL INICIO DE SU AMISTAD CON
PETER CUSHING
CAPÍTULO III HAMMER Y EL ENCASILLAMIENTO
CAPÍTULO IV CONFIRMÁNDOSE COMO UN EURO-ACTOR
CAPÍTULO V NOSTALGIA Y AUTOPARODIA
CAPÍTULO VI UNA SEGUNDA JUVENTUD
NOTAS
BIBLIOGRAFÍA
FILMOGRAFÍA






lunes, 1 de abril de 2013

PRESENTACIÓN DEL LIBRO "MARIO BAVA" DE CARLOS AGUILAR EN LA FILMOTECA NACIONAL

La obra se presentará  a los medios en Madrid el próximo 19 de Abril.

  DÍA 19 DE ABRIL A LAS 17:30 HORAS EN LA FILMOTECA NACIONAL (MADRID)

Publicado por Cátedra hace unas semanas , el libro "Mario Bava" , será presentado en Madrid de la mano de su autor Carlos Aguilar y su editor.  La obra repasa la filmografía de este maestro del cine de suspense.

Después de la presentación del libro se proyectará en la Sala 1 de la Filmoteca la película "La Máscara del demonio"

viernes, 29 de marzo de 2013

ROBERT ZEMECKIS


Robert Zemeckis
JORGE FONTE / CÁTEDRA / 2012 / 15 EUROS
 Desde el comienzo de su carrera Zemeckis y su amigo y colaborador, Bob Gale, se convirtieron en asistentes de Steven Spielberg. Fue Spielberg quien encargó a Zemeckis su primer trabajo como director en 1977 I Wanna Hold Your Hand, a pesar del bajo presupuesto de la película,  Zemeckis demostró gran capacidad a la hora de combinar imágenes reales con secuencias elaboradas con efectos especiales. Más tarde Spielberg contó una vez más con Zemeckis y Gale para realizar el guión de 1941 (1979).

Bajo la producción de Spielberg, Zemeckis dirigió su primer éxito en taquilla , Tras el corazón verde (1981), una entretenida historia de aventuras. El director a continuación dirigió Regreso al futuro (1984) y sus dos secuelas, demostrando una vez más que actores reales podrían combinarse con los efectos especiales para producir resultados espectaculares. Zemeckis confirmó esto cuando, en colaboración con Spielberg dirigió Quién engañó a Roger Rabbit? (1988), una combinación innovadora de animación de dibujos animados y de acción "real", que pasó a convertirse en uno de los mayores recaudaciones de la década. Durante los años 90, Zemeckis fue reconocido como un director de gran habilidad técnica, con poco punto de vista personal , algo que cambió con el lanzamiento de 1994 de Forrest Gump. Con esta película, el director logra el éxito profesional, convirtiéndose en una de las películas más taquilleras de todos los tiempos. Además la cinta fue reconocida por numerosos premios entre los que se encuentra el de mejor dirección.
De esta forma se podría resumir la sobresaliente primera etapa del director, de estas películas y de sus producciones posteriores nos habla Jorge Fonte en el libro Robert Zemeckis editado por Cátedra  recientemente. El estudio de Jorge Fonte, se convierte en obra de referencia en España, al ser la primera que sobre esta cineasta se edita en nuestro país.

Aventura, ciencia ficción y animación digital son algunas de las constantes que podemos encontrar en el cine de Robert Zemeckis. Una obra reconocida , premiada y corta pero con varios éxitos que convierten al director en uno de los más singulares de su generación. Fonte nos introduce en el estudio de la trayectoria de este director/productor, cuya obra siempre ha estado a la sombra de Steven Spielberg. En palabras del autor este libro nació como una continuación lógica (y natural) del de Spielberg, ya que todos estaremos de acuerdo en que se trata de su principal y más importante discípulo. 'De hecho, en un principio había pensado incluir en ese libro un capítulo dedicado a su influencia en otros cineastas, pero finalmente por problemas de espacio decidimos no incluirlo, lo cual me dio pie a desarrollar más esa idea y centrarme en uno sólo de ellos'.
 Fonte recorre con minuciosidad , cada una de sus obras, en algunos casos con excesivo tratamiento de varias de sus películas como consecuencia de su escasa filmografía hasta la fecha. El acertado trabajo de Fonte ahonda en el anecdotario , sobre todo en la primera parte de la obra, de sus trabajos más reconocidos como son La trilogía Regreso al Futuro y el resto de producciones ligadas al cine fantástico. El trabajo meticuloso de Fonte permite distinguir las dos etapas clave en su filmografía al tiempo que analiza en profundidad una filmografía que hasta ahora suponía un territorio virgen de estudio. El autor se detiene en toda su obra, y en los aspectos más importantes de cada producción, desde sus primeros trabajos televisivos hasta su etapa asociada la animación digital, analizando el contexto donde se han llevado a cabo  sus producciones.
Hay espacio también en la obra, para analizar su faceta de productor con trabajos menos conocidos como la produccion para Peter Jackson en su primera película en Estados Unidos Agárrame esos fantasmas, los remakes de las obras de William Castle como The House on Haunted Hill y 13 fantasmas, la cinta de animación Monster House y la producción de terror La cosecha. Por último podemos encontrar en la obra los obligados apéndices de filmografía y bibliografía.

El último trabajo del canario Jorge Fonte sigue la estructura de sus anteriores estudios a otros cineastas, lo hace combinando a partes iguales datos y opinión. Hay que destacar la extensa producción de Fonte durante los últimos años y en particular durante el pasado año donde vio publicado tres libros de otros tantos cineastas (Woody Allen, Russ Meyer el que ahora nos ocupa). 
En 1998 publica su primer estudio cinematográfico: Woody Allen, en la editorial donde ha publicado gran parte de su obra, Cátedra. En el 2000 publica dos obras en colaboración, sobre el rey de la animación: Walt Disney. El universo animado de los largometrajes (1937-1967) y Walt Disney. El hombre, el mito (T&B Editores). Más adelante en 2004 publica Todo empezó con un ratón, dedicado al mundo de los cortos Disney. Durante el 2008 para Ediciones Jaguar realiza un monográfico sobre Spielberg, un  nuevo libro con la Editorial Cátedra, dedicado al director Oliver Stone y un libro de poesía titulado Poemas de juventud con la editorial tinerfeña Ediciones Idea. Finalmente, tras unos años de parón, además de este libro que reseñamos, durante el año pasado ven la luz una nueva obra de Woody Allen, Escritor y Cineasta (Ed. La página) y Russ Meyer. El indiscutible Rey del cine erótico (Ed. JC).
Índice
El principio de los tiempos; ¡Que empiece el espectáculo!; Cuando el éxito llama a tu puerta; La trilogía futurista; Las series de televisión; Tengo un conejo en la chistera; Muerte en dos actos (uno cómico y otro dramático); Y, por fin, el aprendiz se hizo maestro; La tecnología digital cierra el ciclo. Filmografía; Robert Zemeckis en DVD; Bibliografía.

Características:
11 x 18 cm.
424 Páginas
Rústica Hilo
15,50IVA incluido
Marzo 2012

PRESENTACIÓN DEL LIBRO EL PODER DE LA SANGRE EN BARCELONA Y ZARAGOZA

La obra se presentará en Barcelona y Valencia en los próximos días.

  DÍA 4  DE ABRIL A LAS 19:00 HORAS EN FNAC TRIANGLE  EN BARCELONA

Pedro L.López presenta en el centro de Barcelona el libro que desvela todos los secretos de esta figura universal.


  DÍA 9  DE ABRIL A LAS 20:00 HORAS EN EL ÁMBIOT CULTURAL EL CORTE INGLÉS EN ZARAGOZA 


jueves, 28 de marzo de 2013

NOVEDAD EDITORIAL DE EUG: EL VAMPIRO EN EL ESPEJO. CINE Y SOCIEDAD

El Vampiro en el espejo. Cine y Sociedad.
Publicado por la Editorial Universidad de Granada,  la obra ofrece un recorrido por la Historia del Cine y el análisis exhaustivo de un centenar de películas, entre las cuales se encuentran los títulos más famosos sobre el tema, así como un nutrido ramillete de rarezas.

La Editorial Universidad de Granada (EUG) es un servicio de apoyo a la Comunidad Universitaria y cuya línea editorial contempla tres objetivos primordiales: difundir la investigación, apoyar la docencia y promover la divulgación científica.

Características:
Autor: José Abad Baena
Colección: Editorial Universidad de Granada
Editorial: Universidad de Granada
Encuadernación: rústica sin solapa
Tapa blanda (reforzada): 293 páginas
Fecha de Publicación: Marzo 2013

miércoles, 27 de marzo de 2013

PRÓXIMA NOVEDAD DE BLUME EDITORIAL: LA ANIMACIÓN

La animación
A partir del 15 de Abril estará disponible un nuevo libro editado por Blume Editorial en su colección de animación.

Este libro es un resumen introductorio del extraordinario y variado campo de la animación, con un amplio enfoque actualizado que aúna historia, teoría y práctica, y con información sobre la práctica profesional. Presenta ilustraciones de producciones emblemáticas de Walt Disney Studios, Warner Bros., Pixar, Aardman Animation, Touchstone Pictures, Suzie Templeton, entre muchos otros.
Una introducción a la animación para estudiantes que examina los enfoques y procesos técnicos, desde la escritura de guiones hasta la producción.
Con ejemplos visuales de obras y animadores clave para ilustrar cómo pueden crearse emocionantes piezas para distintos tipos de público.
Un recurso esencial para cualquier persona que pretenda incorporar la animación a su trayectoria profesional.La animación es una forma de expresión audiovisual muy poderosa y extraordinariamente adaptable que funde con gran eficacia imágenes en movimiento y sonidos para contar historias y explicar ideas. Es un medio que permite explorar teorías e informar a las audiencias, y, gracias a su flexibilidad como forma de construcción artificial, se adapta bien a una amplia gama de aplicaciones de comunicación.

Su autor Andrew Selby es jefe de departamento de la School of the Arts en la Loughborough University, y un ilustrador reconocido internacionalmente. En las dos últimas décadas su trabajo ha aparecido en periódicos y vallas publicitarias. Escribe ampliamente sobre el campo de la comunicación visual y es autor de otro libro sobre el tema.

Índice:

Introducción 6
Preproducción: planificación y guión 26
Preproducción: conceptos, ideas e investigación 48
Preproducción: desarrollo 74
Preproducción: sonido 106
Producción 128
Postproducción 160
El futuro de la animación 180
Glosario 206
Bibliografía 297
Recursos 209

martes, 26 de marzo de 2013

NUEVO NÚMERO DE "CON A DE ANIMACIÓN" : ANIMACIÓN AL RESCATE

Con A de Animación Nº3: Animación al rescate
Especialment para los aficionados al cine de animación, os presentamos una revista editada por la Universidad Politécnica de Valencia : Con A de animación. Con periodicidad anual, la revista está realizada por el Grupo de Investigación en animación: Arte e Industria.
En este su tercer número, Animación al rescate se analiza la animación española, prestando especial atención a una industria y un arte que, a pesar de las dificultades que todos conocemos, ha alcanzado cotas tan significativas como la producción de largometrajes de calidad que han recibido reconocimiento internacional, así como una notable muestra de cortometrajes independientes que merecen ser conocidos. Esta crónica de la animación "Made in Spain" marca principalmente los contenidos de las secciones de la revista "Reseñas", "Reportajes" y "Perfiles", aunque también salpicando al resto de apartados divulgativos.
En esta revista el lector encontrará artículos de investigación originales e inéditos: un apartado de especial interés para los estudiantes, doctorandos y especialistas que desean profundizar en los diversos aspectos técnicos artísticos y humanos del sector. 

Colaboran, entre otros, Rosa Torres, Adrián Encinas, Samuel Viñolo, Jesús Palacios, Pilar Yébenes, Gil Alkabetz, Ana María Pérez Guerrero, Manuel Ferri, David Flórez.

La Revista "Con A de Animación" está indexada en Latindex, RESH, DICE y Dialnet y es editada por la Universidad Politécnica de Valencia.
Podéis descargaros los primeros números en pdf y el presente número puede encontrarse a la venta tanto en comercios especializados del territorio español, como mediante venta online, a través del portal de distribución de Sendemà

Características de la edición:
Páginas: 176
Idioma: Español
Encuadernación: Rústica
Ancho: 17 cm
Alto: 24 cm

lunes, 25 de marzo de 2013

NOVEDAD EDITORIAL DE MA NON TROPPO : EL LIBRO DE LOS MUERTOS VIVIENTES

El libro de los Muertos Vivientes. Los zombis en la cultura pop 
El miedo a los muertos es un temor universal que persiste desde hace siglos. Vampiros, fantasmas o momias han inundado en todo este tiempo cualquier forma de cultura popular. Pero son los zombis –los muertos vivientes– quienes en estos últimos años han impregnado libros, música, cine, cómics y hasta videojuegos. Los zombis torpes que arrastran los pies y extienden sus brazos hacia sus víctimas son la representación más universal del terror. El exitoso modelo que creara George A. Romero en La noche de los muertos vivientes sirvió de inspiración para recrear un sinfín de manifestaciones que van desde la industria casera del gore mundial hasta las marchas zombis que se organizan en lugares públicos.

La editorial Ma Non Troppo vuelve a la carga, en este caso con una reedición de su Holocausto Zombi que editó en año 2010. En este caso con un nuevo título, David Flint nos vuelve a hablar de los muertos vivientes en el cine, los cómics, la literatura, la música y los videojuegos y se trata de un libro recomendable para los que en su día no pudieron hacerse con la anterior edición.
   
Características de la edición:

Autor: Flint, David
Páginas: 256
Tamaño: 17 x 24
Encuadernación: Rustica
Precio: 21,00 €