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| José Luis Forte visto por Lorenzo Montatore |
ENTREVISTA
A JOSÉ LUIS FORTE
El
libro está coeditado por AppleheadTeam Creaciones junto a la revista digital El Antepenúltimo Mohicano, ¿Cómo surge
esta colaboración?
La verdad es que no estoy muy seguro
porque ni Emilio Luna (director de El Antepenúltimo
Mohicano) ni Pedro José Tena (uno de los integrantes del equipo de
Applehead junto a Frank Muñoz y Emilio Díez) han llegado nunca a contarme de
qué hablaban en sus reuniones previas a la decisión de editar el libro.
Recuerdo vagamente que los veía alejarse en la distancia mientras me decían “tú
espera aquí, mejor que no sepas nada, eres demasiado joven”. Emilio solía
llevar una gallina en su mano izquierda y un enorme cuchillo de carnicero en la
derecha, y Pedro un alfiletero y un muñeco vudú. Si se creen que desconozco qué
tipo de ritos impíos practicaban van listos: ¿por qué se piensan que parezco
tan joven? ¡Tengo más de cien años!
El
contenido se aleja de los temas que hasta la fecha había tratado Applehead en
su línea editorial, ¿has tratado que el resultado fuera la obra más académica
de Applehead o has huido de este enfoque?
No ha habido intención alguna de ese
tipo pues el libro estaba ya casi terminado cuando Applehead se animó a
publicarlo. Es una decisión valiente por su parte: es cierto que no tiene nada
que ver con los otros libros que han editado sobre cine. Pero es que todo lo
que han editado hasta ahora sigue esa línea de riesgo.
¿Cómo
se estructura la obra? ¿Es una guía de películas al uso o una historia del cine
clásico?
Es más que nada una selección de
películas en su mayoría no muy conocidas que merecen ser recordadas a las que
se suman otras más que conocidas pero que no están muy bien consideradas. También
es una invitación a acercarse al cine clásico sin prejuicios: estas películas
son extrañas, revolucionarias, maravillosas, rompedoras. Están vivas y su
actualidad es perenne.
¿En qué medida los contenidos están relacionados con el cine de género?
En toda medida pues todas ellas son
películas de género: terror, fantástico, westerns, road movies, aventuras, cine
negro, melodramas, comedias… Falta algún musical y no sé por qué: es otro
género que adoro.
¿Ha
intervenido el editor en la selección de los títulos?
No. Han confiado en mí: ya dije que este libro es un riesgo.
No. Han confiado en mí: ya dije que este libro es un riesgo.
La
portada y el título de la obra evocan al cine silente. ¿Consideráis que el
hecho de incluir reseñas de cine mudo puede ser un hándicap para llegar al
lector, cuando al espectador medio ya le cuesta sentir interés por un film
producido antes de la década de los setenta?
No me lo planteo así. Quienes amamos
el cine mudo sentimos una pasión que considero contagiosa. Así que la inclusión
de películas silentes lo que espero que logre es que atraiga el interés de
todos los que de verdad sientan pasión y curiosidad por el cine, así como una
alegría para los que ya conozcan de sobra estas películas y quieran leer acerca
de ellas.
¿Qué
virtudes pueden encontrar los aficionados en lo que se denomina 'Cine clásico'?
Las mismas que en cualquier película
actual, también sus mismos defectos. El cine de hoy día será clásico dentro de
50 años.
En tu
opinión, ¿qué puede haber motivado que el público se haya alejado o más bien no
haya sabido acercarse a las bondades del cine clásico?
Es normal que las novedades llamen más
la atención del público, pero tampoco noto que no haya quien se acerque al cine
clásico: de hecho, en mi universo lo normal es encontrar amantes del cine
clásico. Tal vez es cierto que se trata de un universo pequeñito, pero está ahí
y sus habitantes somos los más locos. No nos da miedo ninguna película.
Los nacidos en la década de los setenta nos criamos antes de la llegada del videoclub con este tipo de cine que plagaba las parrillas de las televisiones. Desde que el cine clásico desapareció de la parrillas de muchos canales generalistas, se ha convertido en un género que solo está disponible en reducidos espacios tales como filmotecas, salas especializadas o canales temáticos de pago. ¿Qué podemos hacer para salir de este gueto?
El
lanzamiento de la obra nos parece una excelente iniciativa, no obstante:
¿consideras arriesgada vuestra propuesta, siendo la temática de la obra
totalmente diferente a la bibliografía
que se suele editar actualmente en nuestro país, centrada en cine de
actualidad?
Sí, quizá, aunque como lo que sigo son
las novedades bibliográficas de cine viejuno tengo la sensación de que no se
edita poco y sí que hay mucho público potencial. Otra cosa es que interese lo
que yo pueda escribir…
¿En
qué periodo cinematográfico se centra el
libro? ¿En el cine mudo o también en los primeros años del sonoro?
Su recorrido da comienzo a finales del
siglo XIX con la directora Alice Guy y termina con un par de películas de los
años 70.
¿Tu
colaboración con la revista digital 'El Antepenúltimo Mohicano', escribiendo
textos sobre cine clásico, se puede considerar el germen de este proyecto?
Totalmente.
En
relación a tus otras facetas artísticas, encontramos que has sido guionista
en cortometrajes (La Dama de Sal, REM) y
muchos te conocerán como guionista para los lápices de dibujantes como Enrique
Flores, Fermín Solís, María Ramos o Borja González. ¿Puedes hablarnos de tus
próximos trabajos en estos terrenos?
El mundo del cortometraje lo he
abandonado en parte, si bien mantengo una gran amistad con Mario Venegas, el
director de los cortos en los que colaboré. La portada de El fulgor efímero es obra de Lorenzo Montatore, un magnífico
ilustrador y autor de cómics que acaba de publicar el maravilloso álbum La muerte y Román Tesoro, y en el
interior hay dos ilustraciones del gran Fermín Solís, una muy bonita mostrando
a la pionera del cinematógrafo Alice Guy y otra muy emocionante de la pelea
contra los esqueletos de Jasón y los
argonautas. Como guionista de cómics los últimos proyectos que he realizado
han fenecido sin encontrar dibujante. Me encanta escribir guiones de
historieta, así que aunque solo sea ya para mí sigo trabajando en nuevas ideas
y perfeccionando las viejas, en especial un proyecto muy querido que ya ha
muerto dos veces y por eso mismo es mi favorito y lo quiero más.
También
tienes tiempo para colaborar en el mundo del podcast. Háblanos de tu
participación en este medio.
Pues acabo de empezar a colaborar en Último Weekend (http://www.ivoox.com/podcast-ultimo-weekend_sq_f1261128_1.html),
un podcast muy loco y divertido sobre cine y literatura en el cual participo
con una sección, La mansión del tío
Llosef, dedicada a rescatar libros y películas antiguos. También estoy
preparando junto a Érica Couto Todo
tranquilo en Dunwich, un podcast que versará sobre literatura fantástica.
¡Confiamos en tener lista pronto la primera entrega!
Siempre pedimos a nuestros entrevistados que nos recomienden un libro de cine sobre el tema en el que se centra la entrevista. ¿Nos recomendarías algún título que consideres esencial sobre cine clásico recientemente editado en nuestro país?
No sé si esenciales, pero sí desde
luego son dos geniales lecturas los libros Terence
Fisher de Joaquín Vallet y Michael
Powell y Emeric Pressburger de Llorenç Esteve dedicados a estos
maravillosos directores. Y cómo no, los trabajos únicos que ha editado
Applehead Team Creaciones sobre la productora Cannon: Cannon Films y Más Cannon
(Cannon Films 2).
Te deseamos que el libro sea el primero de muchos de esta temática y te invitamos a que añadas lo que consideres oportuno.
Agradeceros infinito el tiempo que
habéis dedicado a realizar esta entrevista y el haberos fijado en El fulgor efímero para vuestro blog.
¡Gracias!
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