DE SPIELBERG A MARVEL: UN REPASO AL MEJOR CINE COMERCIAL DE LOS ÚLTIMOS 50 AÑOS

De Spielberg a Marvel: Un repaso al mejor cine comercial de los últimos 50 años 

Philip Foreman (Autor)

En "De Spielberg a Marvel: Un repaso al mejor cine comercial de los últimos 50 años", el podcaster cinéfilo Philip Foreman (creador del Podcast Cine Blockbuster) nos invita a acompañarle en un emocionante viaje a través de las películas que han definido las últimas cinco décadas. Con una aguda mirada crítica y un profundo amor por el séptimo arte, Foreman nos sumerge en un análisis exhaustivo de los títulos que han dejado huella en la cultura popular y han redefinido el cine comercial.

Desde la magia de los primeros éxitos de Steven Spielberg hasta la explosión del fenómeno Marvel, este libro nos ofrece una visión completa de cómo el cine comercial ha evolucionado y se ha adaptado a las cambiantes expectativas del público. El autor nos sumerge en el mundo de los blockbusters, desvelando los secretos detrás de algunas de las películas más taquilleras y queridas de todos los tiempos. Desde las aventuras de Indiana Jones hasta el universo compartido de los superhéroes de Marvel.

"De Spielberg a Marvel: Un repaso al mejor cine comercial de los últimos 50 años" es un viaje apasionante a través de la historia del cine. Una celebración de las películas que nos han emocionado, inspirado y entretenido a lo largo de medio siglo. Este libro es una lectura obligada para cualquier amante del cine que desee entender cómo el cine comercial ha llegado a ser lo que es hoy en día.

Detalles del producto

ASIN ‏ : ‎ B0DPM9KHBM

Editorial ‏ : ‎ Independently published (4 diciembre 2024)

Idioma ‏ : ‎ Español

Tapa blanda ‏ : ‎ 188 páginas

ISBN-13 ‏ : ‎ 979-8302501608

Dimensiones ‏ : ‎ 13.97 x 1.09 x 21.59 cm

Comprar en Amazon

https://amzn.to/3Vr6tXi

NOVEDAD DE LA EDITORIAL LOTO AZUL: "BRIAN DE PALMA: EL MAGO DE LA IMÁGEN"

Brian de Palma: el mago de la imagen 

Alejandro Lorente 

Apreciado por sus elaborados movimientos de cámara, Brian De Palma, uno de los directores más dotados de su generación, dialoga constantemente con otros cineastas a través de sus películas (Kubrick, Hitchcock, Godard, Welles, Michael Powell o Buñuel). El universo depalmiano nos sumerge frecuentemente en bizarras historias trepidantes de hilo imparable con astucia, ironía, crítica, humor, horror y una técnica muy depurada. Los intocables de Eliot Ness, Carrie, Doble cuerpo y Scarface son algunos de sus films más celebrados.

Biografía del autor

Alejandro Lorente ha trabajado como profesor de inglés en Secundaria, Bachillerato e Imagen & Sonido. En los Ciclos de Imagen & Sonido (Producción de Audiovisuales y Espectáculos / Iluminación, Captación y Tratamiento de la Imagen), Lorente ha explicado durante años el lenguaje cinematográfico y la técnica en cineastas como De Palma, So a Coppola, Julien Temple, Antonioni o Soderbergh. Estudió teatro en la Escuela Superior de Arte Dramático de Valencia (ESADV) y Filología Inglesa e Hispánica en la Facultat de Filologia, Traducció i Comunicació de la Universitat de València. Actualmente es socio de EDAV (Escriptors de l’Audiovisual Valencià), CLAVE (Asociación Valenciana de Escritores y Críticos Literarios) y AVAV (Academia Valenciana del Audiovisual). En Brian De Palma: el mago de la imagen, disecciona los films del cineasta, analiza su planificación de cámara y nos cuenta innumerables anécdotas. Lorente ha participado como actor, guionista, director o ayudante de dirección en varios cortometrajes y series de televisión.

Detalles del producto

Editorial ‏ : ‎ Loto Azul; N.º 1 edición (3 diciembre 2024)

Idioma ‏ : ‎ Español

Tapa blanda ‏ : ‎ 226 páginas

ISBN-10 ‏ : ‎ 8410366002

ISBN-13 ‏ : ‎ 978-8410366008

Edad de lectura ‏ : ‎ A partir de 16 años

Peso del producto ‏ : ‎ 180 g

Dimensiones ‏ : ‎ 13.4 x 1.2 x 21.3 cm

Comprar en Amazon

https://amzn.to/4ijyU3c

NOVEDAD DE REDBOOK EDICIONES: "EN TIERRA DE DRAGONES.Bestiario legendario entre la historia, el mito y la cultura popular"

EN TIERRA DE DRAGONES.Bestiario legendario entre la historia, el mito y la cultura popular

Jöse Sénder

Bestiario legendario entre la historia, el mito y la cultura popular

Los dragones entre nosotros: historia, mitología, leyendas, orígenes, clases y anécdotas.

Dragones. La más poderosa bestia de la mitología, la más emblemática, la más aclamada. Pueblan nuestras pantallas, pero su presencia viene de mucho más allá. Todas las culturas ancestrales –China, Sumeria, Grecia y un sinfín más– han tenido a sus propios dragones. ¿De dónde surgió la idea? ¿Qué hacía especial a cada vertiente? ¿Cómo lograron tal importancia en el imaginario colectivo?

Un libro que ahonda en el origen mitológico de los dragones y repasa algunos de los más célebres: Tiamat, Tifón, la Hidra, los dragones de Merlín el mago, los de La casa del dragón… Se relatan las leyendas más importantes o peculiares, desde san Jorge hasta Melusina, y las veces que han sido adaptadas. El libro se remata con un minucioso bestiario de los dragones contemporáneos; de cada uno, se analizan sus particularidades, las fuentes legendarias en que se inspira, cómo contribuye a la obra y un montón de curiosidades.

Los dragones de los Targaryen.

Shenron, el dragón de los deseos de Toriyama.

Kilgharrah, el dragón artúrico por excelencia.

Dov, los dragones de Skyrim.

Sisu, la dragona nadadora.

Los dragones de Dungeons & Dragons.

Vas a entrar en un universo plagado de dragones, esas criaturas que en la era moderna pueblan la literatura, el cine, los cómics o los videojuegos. Conocerás dragones emblemáticos que todos recordamos, dragones sorprendentes que no se parecen a los demás, dragones muy peculiares que te llamarán la atención.

La ficción y las series de fantasía (como la reciente La casa del dragón) han llenado sus historias de estas mitológicas criaturas surgidas del imaginario de la cultura popular. Y es que el dragón es, sin lugar a duda, un símbolo universal para muchas sociedades: la antigua China, las tribus nativas americanas, los pueblos del corazón de África, los aborígenes de Oceanía…

¿Sabías que las banderas nacionales de Bután, Gales y Malta incluyen la figura del dragón? ¿Y que en China, a la hora de construir lugares sagrados o enterrar a la realeza, se tenían en cuenta los surcos de energía dejados por el vuelo de los dragones?

¿Sabías que en la obra de Tolkien, el dragón más célebre es Smaug, pero también escribió otros, como el temible Glaurung de El Silmarillion? ¿Y que en la saga literaria Canción de hielo y fuego, se comenta que desde Invernalia puede observarse la constelación del Dragón de Hielo, en una clara alusión al Draco de nuestro universo?

Este libro está plagado de dragones: los que reptan, los que vuelan, los que acechan a héroes y villanos… Estos reptiles con aliento de fuego, mirada astuta y duras escamas, señores absolutos de los cielos y capaces de devorar al más pintado, nos siguen fascinando todavía, recordándonos que la infancia sigue siendo el territorio donde se tejen los sueños (y las pesadillas).

Detalles del producto

Editorial ‏ : ‎ Redbook; Edición estándar (18 noviembre 2024)

Tapa blanda ‏ : ‎ 292 páginas

ISBN-10 ‏ : ‎ 8410459116

ISBN-13 ‏ : ‎ 978-8410459113

Peso del producto ‏ : ‎ 780 g

Dimensiones ‏ : ‎ 1.8 x 17 x 24 cm

Comprar en Amazon

https://amzn.to/3V9kQ2w

NOVEDAD DE REDBOOK EDICIONES: "MITOLOGÍA EN LA CULTURA POP"

MITOLOGÍA EN LA CULTURA POP

Carlos Álvarez 

La mitología sigue viva en nuestra cultura. Dioses y héroes entre nosotros. 

Un recorrido a través de las películas, series, mangas, animes y videojuegos donde la mitología es la protagonista

La cultura pop se cimenta sobre un omnipresente tapiz mitológico que demuestra la pervivencia de sus figuras y símbolos con el pasar de los siglos. Quizás de forma inconsciente, o en aras de una inspiración directa, incontables narrativas han sido concebidas en el manantial  del mito; desde piezas cinematográficas como Troya, que recuperan las epopeyas cantadas por los poetas griegos, hasta videojuegos como Ghost of Tsushima o Final Fantasy VII, cuyos píxeles se revisten con leyendas de samuráis y héroes caídos. 

En este libro encontrarás los ecos de un pasado más cercano de lo que creías; un recorrido a través de conocidas obras audiovisuales procedentes de múltiples lugares del mundo. Desde las conspiraciones y realidades alternativas de Matrix y El Show de Truman hasta la melancolía existencial de Evangelion. Un viaje que también se adentra en la grotesca mitopoeia lovecraftiana reflejada en La Cosa y las oscuras fantasías de Berserk, o en las sombras de la mente humana exploradas en Amnesia. 

 Así, dejamos atrás los manuscritos polvorientos y las estatuillas de hueso para echar la vista al televisor. Ya sean las intrigas palaciegas de Juego de Tronos o las leyendas de dragones y profecías nórdicas de Skyrim, las historias siguen rindiendo tributo a esos arquetipos ancestrales que se niegan a desaparecer. 

Prólogo de Miguel de Lys, periodista y divulgador pop tiene un canal de éxito en Youtube con más de 700.000 seguidores entre todas sus redes.

Detalles:

Collection Look

Series Look

Encuadernación Cartoné

Páginas 256

Dimensions 17 × 24 cm

Comprar en Amazon

https://amzn.to/3ZD86E1

NOVEDAD DE REDBOOK EDICIONES: "SAMURAI POP- Entre la historia y la cultura popular"

Samurai Pop: Entre la historia y la cultura popular

Oriol Estrada,  Jonathan López-Vera

El samurai en la historia y su reflejo en el manga, cine, anime y videojuegos

Las representaciones que el cine, el manga, el anime o los videojuegos han hecho de la figura del samurai han basculado entre su idealización romántica y su representación más realista. Figuras míticas y honorables, caracterizadas por su gran sentido de lealtad, son ya un icono fundamental en la cultura popular universal.

Este libro ofrece una visión global de cómo la ficción ha tratado el mito del samurai a partir de algunas obras maestras y de otras que los autores, desde un exhaustivo y probado conocimiento de la cultura nipona, consideran interesantes por ofrecer un retrato poliédrico de tan emblemático personaje. 

Los cuentos de la luna pálida: una obra maestra del cine japonés. 

Ran: La última película de Kurosawa y una de las más famosas y aclamadas. 

Los siete samuráis: Una de las mejores películas de todos los tiempos. 

El lobo solitario y su cachorro: El manga de samurais más famoso e influyente en el mundo. 

La Bestia: Una obra adulta dibujada por Mori Hideki que se mueve entre la violencia, el trauma y los impulsos sexuales. 

Vagabond: Un manga de éxito con más de veinte millones de tomos vendidos.

Detalles del producto

Editorial ‏ : ‎ Redbook; N.º 1 edición (1 octubre 2024)

Idioma ‏ : ‎ Español

Tapa blanda ‏ : ‎ 268 páginas

ISBN-10 ‏ : ‎ 8418703989

ISBN-13 ‏ : ‎ 978-8418703980

Peso del producto ‏ : ‎ 680 g

Dimensiones ‏ : ‎ 17 x 1.5 x 24 cm

Comprar en Amazon

https://amzn.to/3B4mBHi

NOVEDAD DE REDBOOK EDICIONES: "HANS ZIMMER El gran maestro de la música de cine"

HANS ZIMMER El gran maestro de la música de cine

Conrado Xalabarder

Hans Florian Zimmer es historia viva de la música cinematográfica. Ha sabido combinar como nadie la integración de la música electrónica y los arreglos de carácter sinfónico-orquestal en sus composiciones.

Considerado en la actualidad como uno de los compositores más brillantes de la meca del cine, Zimmer cuenta en su haber con algunos de los premios más relevantes de la industria, incluyendo dos Óscar por sus trabajos en las películas El Rey León (1994) y Dune (2021), así como varios Globos de Oro, Bafta, Emmy, Grammy y Saturn.

Este es un libro monográfico sobre Hans Zimmer. En él no solo podrás conocer los entresijos de las películas en las que ha colaborado sino que además podrás recrear cada música gracias a los códigos QR que incorpora, además de otros vídeos con informaciones adicionales. 

 Los últimos días: El mejor compromiso de Zimmer.

La delgada línea roja: Filosofía musical sobre la guerra.

Gladiator: Camino musical al reencuentro.

Hannibal: Zimmer, entre la elegancia y el horror.

Black Hawk derribado: Meter a la audiencia en el infierno.

Descubra a través de sus bandas sonoras la otra cara de películas extraordinarias.

Detalles:

Author Conrado Xalabarder

Collection Ma non troppo

Series Música

Encuadernación Rústica

Páginas 256

Dimensions 17 × 24 cm

Comprar en Amazon

https://amzn.to/3ZgROjM

PRÓXIMA NOVEDAD DE NOWTILUS EDITORIAL: "BREVE HISTORIA DE LA CIENCIA FICCIÓN"

 

BH DE LA CIENCIA FICCIÓN (Breve Historia) 

 Luis E. Íñigo Fernández 

Una historia completa de la cultura de la ciencia ficción en la literatura, el cine, la TV y los videojuegos. Desde Mary Shelley, Jules Verne, H.G. Wells, H.P. Lovecraft, Isaac Asimov y Arthur C. Clarke hasta La guerra de las galaxias, Blade Runner, el Cyberpunk o el Steampunk. Desde el viaje fantástico, las máquinas inteligentes, las sociedades alternativas y las distopías hasta los robots y los superhéroes . Conozca la ciencia ficción, un género desconocido que, a pesar de ser considerado por muchos como secundario, ha resurgido en los últimos tiempos creando toda una corriente de seguidores, creadores, obras literarias, sagas cinematográficas, series de televisión, cómics y videojuegos. Breve historia de la Ciencia ficción le guiará en un completo recorrido por este género, desde sus lejanos antecedentes con el Gilgamesh sumerio, la Biblia cristiana o el Libro de los Muertos, pasando por sus precursores Julio Verne y H. G. Wells, verdaderos padres de una forma de hacer, hasta su transformación en un fenómeno estadounidense propio del siglo XX, inventado presuntamente por Hugo Gernsback, la aparición de revistas como Astounding Stories, las leyes de la robótica de Asimov, la aparición de grandes películas que marcaron un antes y un después como La amenaza de Andrómeda, Encuentros en la tercera fase o La guerra de las galaxias, la experimentación y las nuevas corrientes como el Cyberpunk o el Steampunk, así como la ciencia ficción filosófica, la psicológica, la feminista o las distopías. Luis E. Íñigo Fernández le ayudará a conocer esta corriente cultural que a través del cine y la literatura reflexionando sobre la condición humana y su destino en el lejano futuro, le mostrará cómo era un reflejo del contexto histórico del momento y le orientará recomendándole los mejores ejemplos que le ayuden a sumergir en este género y conocerlo en profundidad.

Biografía del autor

Luis Íñigo Fernández nació en Guadalajara en 1966. Licenciado y doctor en historia, profesor de instituto durante dieciséis años y en la actualidad inspector y profesor universitario, ha desarrollado una larga carrera como autor de ficción, investigador y divulgador. Entre sus obras destacan numerosos artículos sobre la Segunda República española, así como los libros Melquíades Álvarez: un liberal en la Segunda República (2000), La derecha liberal en la Segunda República española, (2000), España. Historia de una Nación inacabada, (2005), La historia de Occidente contada con sencillez, (2008), y las monografías Breve historia de España, I y II, Breve historia de la Alquimia, Breve historia de la II República española, Breve historia del Mundo, Breve Historia de la revolución industrial, Breve historia de la batalla de Trafalgar y Breve historia de la batalla de Lepanto, publicadas en esta misma colección, así como La España Cuestionada y La Historia Universal en cien preguntas esenciales, también publicadas por Nowtilus. Profesor, inspector e historiador de profesión, lector empedernido de ciencia ficción desde la adolescencia, diletante erudito en un campo en el que no existen los profesionales, se embarca ahora en esta nueva aventura literaria con el afán de transmitir al lector su conocimiento profundo y su entusiasmo desmedido por un género que, lejos de ser el reverso tenebroso de la historia, es su complemento imprescindible.

Detalles del producto

Editorial ‏ : ‎ NOWTILUS; N.º 1 edición (20 noviembre 2024)

Idioma ‏ : ‎ Español

Tapa blanda ‏ : ‎ 400 páginas

ISBN-10 ‏ : ‎ 841305494X

ISBN-13 ‏ : ‎ 978-8413054940

Dimensiones ‏ : ‎ 19 x 13 x 2 cm

Comprar en Amazon

https://amzn.to/3UzRD0a

NOVEDAD DE EDITORIAL ERASMUS: "HISTORIA INFORMAL DEL CINE BRITÁNICO. DEL PRIMER HITCHCOCK Y LA HAMMER A JAMES BOND. 300 PELÍCULAS DE VISIÓN CASI OBLIGADA"

Historia informal del cine británico. Del primer Hitchcock y la Hammer a James Bond. 300 películas de visión casi obligada

Carlos Ezquerra Vendrell

 Aunque todo aficionado al cine conoce de sobra los hitos del cine británico (el primer Hitchcock, “El tercer hombre”, “El puente sobre el río Kwai”, James Bond, los Monty Python, “Doctor Zhivago”, Christopher Nolan…), lo cierto es que considerado en bloque el legado fílmico inglés es, de algún modo, el gran desconocido que esconde un considerable caudal de títulos de calidad.

Unas páginas repletas de tesoros fílmicos por descubrir y rememorar.

Un cine forjado en una formidable tradición teatral, una literatura incomparable, como Stevenson, Conan Doyle, Tolkien, Bram Stoker, Agatha Christie, y una capacidad extraordinaria para crear mitos populares como Frankenstein, Drácula, el señor de los anillos, Peter Pan, el rey Arturo o James Bond.

Carlos Ezquerra Vendrell

Carlos Ezquerra Vendrell estudió Filosofía y Letras y Periodismo en la Universidad de Barcelona. Ejerció la crítica cinematográfica y la literaria en diversas revistas y fue varios años guionista de un programa sobre cine en la radio. Posteriormente ha trabajado como asesor editorial y traductor especializado en clásicos franceses e ingleses. Es autor de otros dos libros de cine: Actrices en perspectiva (Ed. Siete Noches) e Historia informal del cine negro (Erasmus).

Detalles:

PVP: 27,95 €

ISBN: 978-84-10199-69-9

Páginas: 352

Tamaño: 15 x 23 cm

Encuadernación: rústica con solapas

Publicación: 11/10/2024

Edición ilustrada

Comprar en Amazon

https://amzn.to/40yrYsM