miércoles, 31 de marzo de 2021

PRÓXIMA NOVEDAD DE LA SEMANA INTERNACIONAL DE CINE FANTÁSTICO COSTA DEL SOL: "WEIRD WESTERN, Cine del Oeste Sin Fronteras"


WEIRD WESTERN, Cine del Oeste Sin Fronteras

VVAA. Editor: Jesús Palacios

Como año tras año no nos cansamos de repetir, una de las premisas más importantes de nuestro festival es la de realizar publicaciones conmemorativas, labor a la que en muchas ocasiones dedicamos más tiempo incluso que a la organización de ciclos cinematográficos, conferencias y demás. El motivo por el que le dedicamos tanto tiempo es que consideramos que crear estas pequeñas joyas literarias supone una aportación al universo fantástico que es única y que, en los 22 años de vida de nuestro festival, ha dejado en las estanterías de los aficionados más de 30 obras literarias únicas.

Con el tema eje del "Weird Western", en la edición de este 2021 hemos unido a través de nuestro festival a uno de los críticos de cine más prestigiosos del panorama cinematográfico español, Jesús Palacios, con una editorial especializada en cine de género que, a pesar de su juventud, ha editado las obras más interesantes de los últimos años en cuanto a cine fantástico y de terror se refiere. Hablamos, por supuesto, de Applehead Team Creaciones.

Como la misma editorial explica en su página web, Applehead Team Creaciones fue fundada con la intención de publicar los libros que siempre habías querido leer pero que nadie se atrevía a publicar. A esta premisa se le unió con el tiempo otra directriz: rescatar volúmenes descatalogados y darles una nueva oportunidad para llegar a nuevos lectores. Su obra literaria se bifurca en dos vertientes: por un lado, novelas afines a su sensibilidad ecléctica y bizarra; por otro, ensayos sobre cine, música, series y videojuegos que delatan su pertenencia a la generación del videoclub y que sirven para explorar temas poco tratados dentro de la cultura pop. Además, recientemente han iniciado una línea de cómics íntimamente relacionada con el cine de culto.

La idea del libro es recapitular en un tomo el cine denominado "Weird Western", un catálogo de películas de western clásico mezcladas con elementos fantásticos o de terror. Ejemplos de este tipo de cine no nos faltan desde los años 40 hasta ahora, y ha dejado en la imaginería popular grandes títulos como "El Valle de Gwangi", "Almas de metal", "Cowboys y Aliens" o "Bone Tomahawk", por nombrar solo algunas.

Nos podemos hacer una idea de lo magnífica que será esta obra solo con ver los títulos de algunos de los capítulos que encontraremos en ella y de los colaboradores que tendrá, todo coordinado por Jesús Palacios.

 

  

WEIRD WESTERN

Cine del Oeste sin fronteras

Jesús Palacios (Ed.) / Applehead Team Creaciones


Indice:

Una introducción al WW: rompiendo fronteras por Jesús Palacios

Yo dirigí un Weird Western español: "Atolladero" por Oscar Aibar

Gusanos de la Frontera por Jesús Palacios

El valle de los perdidos por Robert E. Howard

Resucitando la Frontera: vampiros y zombis en el WWA por Adolfo Reneo

Monster Western: un bestiario fantástico de la Frontera por Rakel Suárez

La Frontera diabólica: sectas y cultos extraños en el wéstern por Jesús Palacios

De Salvadores a Angeles de la Muerte: los wésterns apocalípticos  por Donato Totaro

Indian Country: nativos americanos y WWAlfredo Lara La Torre Oscura: Stephen... ¿King del WW'? por Iria Barro Vale

Filmografía selecta comentada por Carlos Morcillo


JESÚS PALACIOS (Madrid, 1964). Escritor y crítico de cine, especializado en lo que gusta llamar el Lado Oscuro, autor de más de una veintena de libros sobre cine, literatura, esoterismo, ciencia ficción y cultura popular, que le han convertido en referente del género fantástico, negro y de terror, entre ellos Goremanía (Alberto Santos, 1995), Planeta Zombie (Midons, 1996), Satán en Hollywood. Una historia mágica del cine (Valdemar, 1997), Psychokillers. Retrato del asesino en serie (Temas de hoy, 1998), Nosotros los vampiros (Oberon, 2002), Desde el Infierno (Oberon, 2004), Erik Jan Hanussen. La vida y los tiempos del mago de Hitler (Oberon, 2005), IA mordiscos! (Semana Negra, 2008) o Los poetas de la sangre. El nuevo cine de terror y de la crueldadfrancés (FICX, 2012), este último como coordinador, para el Festival de Cine de Gijón. También ha coordinado Goremanía 2 (Alberto Santos, 1999), Métal Hurlanty el cine fantástico (Donostia Kultura, 2009), La Bestia en la pantalla. Aleister

Crowleyy el cinefantástico (Donostia Kultura, 2010), y las antologías Los hombres topo quieren tus ojos (Valdemar, 2009) y La plaga de los zombis (Valdemar, 2010). Aparte, ha publicado obras divulgativas sobre cine en general, como La fábrica de los sueños (Espasa, 2003), Alégrame el día. El cine de Hollywood en sus mejoresfrases (Espasa, 2007) o Qué debes saberpara parecer un cinéfilo (Espasa, 2008) y polémicos ensayos culturales como Los ricos también matan. Realidady mito (Temas de Hoy, 2000) y Juegos mortales. Katanas, mentiras y cintas de vídeo (Espasa, 2007). Ha participado además en

numerosas publicaciones colectivas, siendo la más reciente Apocalypse domani (Hermenaute/Sitges, 2019), y coordinado y preparado, con la colaboración de los críticos Antonio Weinrichter y Roberto

Cueto, una serie de innovadores libros sobre cine negro editados por T&B para el Festival Internacional de Cine de Las Palmas (2005-2011): Gun Crazy. Cine negro se escribe con B; Euronoir. Serie negra con sabor europeo; Asia Noir: Serie negra al estilo oriental y Neonoir: cine negro norteamericano moderno. Colabora en las revistas Fotogramas, El Cultural, 2000 maníacos, Nosferatu, Dirigido por, Claves de la razón práctica, etc. Asesor de la editorial Valdemar, para la que ha escrito numerosos prólogos, y miembro del comité del Festival Internacional de Cine de Las Palmas desde su fundación en el año 2000, colabora también en otros festivales y eventos tanto cinematográficos como literarios: Festival Internacional de Cine de Gijón, Spain Moving Images Festival de Madrid, Celsius 232 de Avilés, Semana Negra de Gijón (para la que coordinó también junto a Rubén Paniceres el libro colectivo Cara a cara: una mirada el cine de género italiano, años 60/70), etc. Guionista y comentarista en televisión y radio, donde ha participado en programas como Crónicas marcianas, Chanel n o 4, La aventura del saber, La noche sin tregua, Likes, Historia del cine español, etc., y en canales como Calle 13, donde guionizó el magazine de cine fantástico Inferno 13, o Dark TV; ha impartido cursos y conferencias en la Universidad Ramón Llull de Barcelona, el Centro Atlántico de Arte Moderno de Las Palmas, la Universidad de Salamanca, La Casa Encendida de Madrid, la Universidad de Oviedo, el Centro Gallego de la Imagen, el Instituto del Libro de Málaga, la Fundación Carlos de Amberes de Madrid, la Cátedra de Cine de Valladolid, la Sala Kubo-Kutxa de San Sebastián, la Universidad Carlos III de Madrid, el CICA de Gijón, el CENDEAC de Murcia, el Círculo de Bellas Artes de Madrid, el Aurora Cinema Theatre de San Petersburgo, La Cinemateca de Porto Alegre (Brasil).... Otros títulos publicados en los últimos años son Hollywood maldito (2014), en Valdemar Ediciones; Siguegrabando. Falso documental, metraje encontrado y telerrealidad en el nuevo cine de horror (2015), para el Festival de Gijón, y Eroguro. Sexo y horror en la cultura popular japonesa (2018), para la editorial Satori (con la que colabora también frecuentemente con sus prólogos y ediciones), los dos últimos como autor y coordinador editorial, así como la antología TerrorVisión. Relatos que inspiraron el cine de horror moderno (Valdemar, 2019). Tras el reciente Folk Horror. Lo ancestraly el cinefantástico (Hermenaute, 2019), que se presentó en la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián, su último libro es la reedición revisada y ampliada de A mordiscos: la increíble historia de Germán Robles (Hermenaute, 2019), presentado en la pasada edición del Festival de Sitges. 

lunes, 29 de marzo de 2021

PRÓXIMA NOVEDAD DE APPLEHEAD: "TODO LO QUE SIEMPRE QUISE SABER SOBRE CINE LO APRENDÍ DE EL VENGADOR TÓXICO"

 



TODO LO QUE SIEMPRE QUISE SABER SOBRE CINE LO APRENDÍ DE EL VENGADOR TÓXICO

De Lloyd Kaufman y James Gunn

Prólogo: Roger Corman

Ilustración de la portada: Manuel J. Iniesta


 “Todo lo que siempre quise saber sobre cine lo aprendí de El Vengador Tóxico” narra la historia real de un inconformista cineasta que cofundó un estudio independiente hace casi cincuenta años en un humilde trastero de escobas de donde salieron películas de valores artísticos y morales discutibles. Entre sus muchas hazañas, Lloyd Kaufman luchó contra los censores, tuvo la osadía de rechazar a Madonna después de un casting, desafió al sistema de Hollywood y abofeteó a la industria para construir un imperio cinematográfico de serie B lleno de mujeres musculosas, surfistas nazis, policías Kabuki, bárbaras ninfómanas y un héroe solitario conocido como El Vengador Tóxico. Esta es la historia de Troma Studios, una historia de cine de guerrilla escrita por el propio Lloyd Kaufman junto a James Gunn (director de “Guardianes de la Galaxia”) y prologado por el mismísimo Roger Corman.

https://appleheadteam.com/producto/todo-lo-que-siempre-quise-saber-sobre-cine-lo-aprendi-de-el-vengador-toxico/

domingo, 28 de marzo de 2021

NOVEDAD EDITORIAL DE DOLMEN: "MUNDO MIYAZAKI. UNA VIDA DEDICADA AL ARTE"


MUNDO MIYAZAKI. Una vida dedicada al arte

Susan Napier

Tras el éxito de ventas de El mundo Invisible de Hayao Miyazaki, Dolmen continúa su línea de ensayos con esta obra escrita por Susan Napier, una reconocida estudiosa y experta en cultura y animación japonesa. En este libro, su autora explora la vida y el arte de este extraordinario cineasta japonés para proporcionar un relato definitivo sobre su obra. Napier abarca de manera perspicaz los múltiples temas que se entrelazan en su trabajo, desde mujeres empoderadas hasta pesadillas ambientales y sueños utópicos, creando un retrato inolvidable de un hombre cuyo arte desafió el dominio de Hollywood y marcó el comienzo de un nuevo capítulo de la cultura popular global.


Susan Napier capta y describe de forma poderosa e inteligente las complejidades y contradicciones que subyacen en el corazón del Sr. Miyazaki y de sus creaciones. —Neil Gaiman


Una excelente visión general de la obra de Miyazaki y de su significado e impacto, que combina la biografía con el análisis cinematográfico de una forma accesible para el lector general, a la vez que satisfactoria para los estudiosos más comprometidos. —Hans Rollmann, Popmatters


Una mirada bien documentada sobre la vida y obra del genio de la animación japonesa Hayao Miyazaki… esclarecedora… el trabajo de una consumada erudita y de una ávida fan. —Publishers Weekly


 Susan Napier es catedrática de Retórica y Estudios Japoneses en la Universidad de Tufts.  Es autora de Anime from Akira to Howl’s Moving Castle: Experiencing Contemporary Japanese Animation, entre otros libros.

    Inicio - Dolmen Editorial

sábado, 27 de marzo de 2021

NOVEDAD DE EDITORIAL UOC: "LA VENGANZA DE LA NATURALEZA. 50 NARRATIVAS EN TORNO AL MEDIO AMBIENTE

 

La venganza de la naturaleza. 50 narrativas en torno al medio ambiente

Carlos Tabernero Holgado

Vivimos en un mundo de encrucijadas medioambientales: contaminación de la tierra, el aire y el agua, sobreexplotación de recursos, emisiones desbocadas de gases de efecto invernadero, destrucción sistemática de ecosistemas y biodiversidad, y desequilibrios demográficos y socioeconómicos en el delirio del consumo desenfrenado y de nuestras reclusiones coloniales, de clase, género y raza, que inevitablemente nos enfrentan a nuestros modos de vivir y morir.

Con el cine, que nos ofrece infinitas maneras de mirarnos en nuestras comunidades, podemos explorar con peculiar libertad narrativa nuestras formas de entender la naturaleza, nuestras expectativas, nuestros recelos, las profundas contradicciones en nuestra forma de organizarnos y de construir, históricamente, el medio en el que soñamos, sufrimos y amamos.

El cine nos muestra que la venganza de la naturaleza no es más que un pretexto terrorífico, y que las soluciones de la destrucción del medio ambiente no habitan el ámbito de ningún tipo de providencia, sino de nuestra voluntad.

Detalles:

ISBN: 9788491808046

Publicación: 03/2021

Idioma: Español

Formato: Rústica

Número de páginas: 236

Tamaño: 15.5 x 23.5 cm

viernes, 26 de marzo de 2021

Presentación del libro “La invasión de los ultracuerpos, de Philip Kaufman” en la librería Tres Catorce de Madrid

 

Presentación del libro “La invasión de los ultracuerpos, de Philip Kaufman” en la librería Tres Catorce de Madrid

El próximo sábado 27 de marzo de 2021, y como parte de las actividades dedicadas al CINE durante el mes de marzo en la librería Tres Catorce de Madrid, se celebrará la presentación del libro SOLARIS #5 La invasión de los ultracuerpos, de Philip Kaufman, quinta entrega de la Colección SOLARIS:

Participan:
Contaremos con la presencia de los autores Raúl Álvarez y Carlos Tejeda, expertos analistas de cine.

Datos de la presentación:
Dónde: librería Tres Catorce, C/ García de Paredes 25 (28004, Madrid)
Cuándo: sábado 27 de marzo de 12:30h a 14:30h. 

Ver evento en la web de la librería Tres Catorce.

Librería La Tres Catorce

Cómo seguir la presentación

jueves, 25 de marzo de 2021

NOVEDAD DE MORPHEUS PROJECTS EDICIONES: FANZINE "EL KRONOMONSTRUO" Nº 20"


 KRONOMONSTRUO Nº 20

 PVP: 10€


64 pág (color) + cubiertas


Fecha edición: marzo 2021


Autor/Editor: José Manuel Villena Pastor


Colaborador: Rubén Risco Fidalgo


En portada con: Norman Saunders


-Primera entrega al repaso de las monstruosas publicaciones de 1977


-Se estrena sección de artículos: Quién es? Swamp Thing (José Manuel Villena) ; Historietas de monstruos a la Mexicana (Rubén Risco Fidalgo) y El Monstruo de Mary (Donato Velez)


-Ficha de Barbara Steele


-Cromo Monstruo: Mars Attacks! (1962) como contenido a todo color!


-Secciones habituales y mucho más ...

Kronomonstruo (mpedicionesmw.blogspot.com)

martes, 23 de marzo de 2021

FANZINE FREAKLAND VOL. 4 RESERVAS YA!!!!

 


FREAKLAND FANZINE VOL. 4 RESERVAS YA!!!! 

Aquí tenéis el mail para reservarlo   freakland666@hotmail.com , este mail es para lo siguiente, es la dirección de pago por paypal de los 10 eur (IMPORTANTE AMIGOS Y FAMILIARES) que vale sin gastos de envío, el fanzine al estar en pleno proceso de maquetación, edición etc... hasta que no lo tengamos físicamente no sabremos su peso porque parece que será un buen ejemplar y más grande que los anteriores, entonces cuando esté físicamente solo pediremos los gastos de envío.

domingo, 21 de marzo de 2021

miércoles, 17 de marzo de 2021

PRÓXIMA NOVEDAD DE APPLEHEAD: "CONTRA EL TIEMPO. ACTORES Y ACTRICES DE GÉNERO"

CONTRA EL TIEMPO. ACTORES Y ACTRICES DE GÉNERO

De José Manuel Serrano Cueto

Ilustración de la portada: Manuel J. Iniesta

Colección: Made in Spain

 

Este Contra el tiempo. Actores y actrices de género se basa en el largometraje documental Contra el tiempo (José Manuel Serrano Cueto, 2012), nominado al Goya como Mejor Largometraje Documental. El volumen recopila, extendidas, las entrevistas que aparecen en la película a Charly Bravo, Mabel Escaño, Lone Fleming, Fernando García Rimada, Antonio Mayans y Ricardo Palacios. También se recoge una entrevista muy completa a Aldo Sambrell (que en la película aparece de forma testimonial), y a Antonio Pica y Jack Taylor, que finalmente no pudieron estar en el documental. Además, Serrano Cueto ha querido publicar aquí una larga charla, absolutamente inédita, que mantuvo con Paul Naschy. Todos son intérpretes del cine de género español de los 60 y 70 (terror, aventuras, policíaco, erótico…), salvo el caso de García Rimada, un actor que empezó en los 90 pero de la misma manera que muchos de aquellos nombres, los presentes y otros: gracias a su físico. Hoy adquiere mucho más valor porque Bravo, García Rimada, Palacios y Sambrell ya no se encuentran con nosotros. Se recogen también entrevistas al joven actor Antonio Mora. Este libro supone, pues, una extensión del documental, que, además, lo completa.

https://appleheadteam.com/producto/contra-el-tiempo-actores-y-actrices-de-genero/

lunes, 15 de marzo de 2021

NOVEDAD DE LIBROS DEL ZORRO ROJO:"METRÓPOLIS"

 

METRÓPOLIS

Autor: CHRISTIAN MONTENEGRO 


Metrópolis de Fritz Lang es uno de los films más importantes de la historia del cine y el primer largometraje considerado Memoria del Mundo por la UNESCO.

En esta novela gráfica, Christian Montenegro hace hincapié en los contrastes cromáticos para reeditar el choque de dos mundos: la élite de ricos que dirige desde luminosos rascacielos y las sombras del inframundo en que los trabajadores extenúan sus fuerzas en jornadas infinitas. Montenegro 

juega con líneas duras y técnica digital para recrear la esencia maquinal y los trazos de ese laberinto urbano donde el gran ausente es el amor. 

El epílogo de Fernando Martín Peña, director de la sección de cine del Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, da cuenta de esta notable  exhumación al tiempo que recorre los detalles históricos de esta obra infinita.


Editorial: LIBROS DEL ZORRO ROJO

Año de edición:2021

Materia Novela grafica y cómic

ISBN:978-84-122293-6-3

Páginas:128

Encuadernación:Cartoné


sábado, 13 de marzo de 2021

NOVEDAD DE CARAMBA EDICIONES: " LAS 100 PRIMERAS PELÍCULAS DE NICOLAS CAGE "


Las 100 primeras películas de Nicolas Cage

Paco Alcázar, Torïo García

¿Cuántas películas de Nicolas Cage has visto? Seguro que muchas más de las que te parece y muchas menos de las que deberías. Tras cuatro décadas de carrera como actor, Nicolas Cage ha construido una filmografía tan espectacular como extravagante en la que conviven obras maestras con infrapelículas demenciales, los mejores directores con los más atroces y personajes llenos de matices con caricaturas chaladas. Su mítica intensidad ha dado lugar a todo tipo de leyendas y anécdotas. ¿Es cierto que se comió una cucaracha rodando una escena? ¿Se arrancó dientes para sentir mejor el dolor? ¿Tiene su propio método interpretativo basado en conceptos chamánicos? Todas estas preguntas y muchas más son respondidas en Las 100 primeras películas de Nicolas Cage, un libro único para celebrar a un actor irrepetible.

Detalles:

232 páginas. Color

Rústica con solapas. 20.0 x 20.0 cm

ISBN: 978-84-18215-67-4

Año de publicación: 2021

1ª edición



jueves, 11 de marzo de 2021

NOVEDAD DE EDITORIAL UOC: "ABRACADABRA. MAGIA E ILUSIONISMO EN 50 PELÍCULAS"



 Abracadabra: Magia e ilusionismo en 50 películas (Filmografías Esenciales) 

Pepe Aracil Sáez 

Desde sus mismos orígenes, el cine ha estado fuertemente vinculado con el mundo de la magia escénica y el ilusionismo. Pioneros como Georges Méliès fueron, antes que cineastas, prestidigitadores, así que no es extraño que las trayectorias de ambas artes hayan estado siempre estrechamente entrelazadas. De esos vínculos, precisamente, trata este libro. Como en aquellas casetas que poblaban las antiguas ferias ambulantes, esperan al curioso en estas páginas cincuenta historias plagadas de misterios, trucos y prodigios. Descubrirá aquí el lector el doble vínculo ―con el cine y la magia― de escritores de la talla de Gabriel García Márquez o Ray Bradbury. Se sorprenderá al conocer cómo cineastas como Tod Browning, Orson Welles o Woody Allen han reflejado en sus películas su pasión por el ilusionismo. Desfilarán ante sus ojos decenas de magos e ilusionistas, mentalistas y prestidigitadores, adivinos y estafadores de sonoros nombres y fascinantes vidas: de Hanussen a Houdini, del profesor Fassman al profesor Zovek, de Elmyr de Hory a Uri Geller y muchos, muchos más... Damas y caballeros, ocupen sus localidades: la función va a comenzar.

Detalles 

Editorial : Editorial UOC; N.º 1 edición (22 febrero 2021)

Idioma : Español

Tapa blanda : 206 páginas

ISBN-10 : 8491807861

ISBN-13 : 978-8491807865



miércoles, 10 de marzo de 2021

PRÓXIMA NOVEDAD DE HERMANAUTE." PROFANANDO EL SUEÑO DE LOS MUERTOS"

ÁNGEL SALA 'PROFANA' LOS TABÚES DEL CINE FANTÁSTICO ESPAÑOL EN UN LIBRO ESTE 2021

Profanando el sueño de los muertos de Ángel Sala es una de las publicaciones que prepara Editorial  Hermenaute  para  2021.

Esta nueva edición revisada y actualizada del ensayo publicado en 2010 por  Scifiworld y que fue libro oficial del Festival , propone liberar el cine español de género de la etiqueta  exploitation  a la que se le ha reducido durante décadas y abrir su análisis a productos de género más  autoral .

Una investigación que aborda desde el cine pionero de Segundo de  Chomón , la obra de clásicos como Paul  Naschy , Jesús Franco o Narciso Ibañez  Serrador, Hasta autores a priori no relacionados con el  género como  Rafael Gil, Carlos Serrano de  Osma , Fernando  Fernán  Gómez o Carlos Saura o Manuel  Gutierrez  Aragón. El volumen no olvida tampoco la decisiva influencia del medio televisivo en la evolución del fantástico en España así como la labor de autores que, a pesar de trabajar en la mayor parte de su trayectoria fuera de España, se pueden considerar básicos y hasta y todo fundacionales en la evolución del género como Luis  Buñuel  o José Ramón  Larraz .

Ilustración de cubierta obra de  Miki Edge . 

Ángel Sala (Barcelona, 1964). Escritor, guionista y crítico de cine, especialmente conocido por ser el director del Sitges - Festival Internacional de  Cine Fantástico  de Cataluña. Ha escrito diferentes y variados ensayos sobre cine. Fecha aproximada de publicación, mayo de 2021  

Hermenaute - Editorial

martes, 9 de marzo de 2021

SOLARIS 5: INVASIÓN DE LOS ULTRACUERPOS , DE PHILIP KAUFMAN

 

Solaris 5: La invasión de los ultracuerpos, de Philip Kaufman 

VVAA

¿Puede una historia de ciencia-ficción convertirse en una de las más versátiles metáforas para pensar nuestro tiempo? ¿Cómo es que una fantasía aparentemente inocente sobre una invasión alienígena, publicada originalmente en 1955, se ha revelado tan audaz para entender y reflejar los temores e inquietudes de cada momento? Analizamos «La invasión de los ultracuerpos», la inolvidable adaptación al cine que Philip Kaufman realizó en 1978 a partir de la novela de Jack Finney, pero también, con una mirada abierta y panorámica, el imaginario y los hallazgos del resto de adaptaciones a cargo de cineastas como Don Siegel, Abel Ferrara u Oliver Hirschbiegel. Nos sumergimos en el fenómeno cultural de los body-snatchers, o ladrones de cuerpos, analizando su capacidad para revelar la verdad de cada época: la paranoia anticomunista, o antimacarthista, de los años 50; la conspiranoia post-Watergate en los 70; el temor al terrorismo tras el 11-S y hasta la pandemia del COVID-19. Desde «La invasión de los ultracuerpos» y con la apuesta de su metáfora plenamente vigente en nuestros días, nos arrojamos a pensar sobre los límites de la libertad, el valor del individualismo, la otredad del envejecimiento, lo político y lo biológico, así como la posibilidad misma del amor en el desierto de lo igual. Desde la centralidad de «La invasión de los ultracuerpos» de Kaufman, pero junto al resto de adaptaciones, se encuentra en estas páginas el pensamiento de ensayistas de múltiples disciplinas, analistas fílmicos y textuales, psicoanalistas, filósofos y cineastas para desentrañar y esclarecer la vigencia y el alcance de una de las más prósperas alegorías de la ciencia-ficción.

Dirección y Coordinación: Marta Villarreal y Ricardo Sánchez Ramos.


Índice de Contenidos


• Prólogo: Estragos del tiempo (y de la crítica)

Pachi Arroyo


• La política del fantástico… o un cine político de género

Quim Casas


• Quién grita: tres hipótesis sobre la identidad del ultracuerpo

Carlos Atanes


• ¿Víctimas, villanas o heroínas? Una reflexión sobre Elizabeth, Nancy y la lucha feminista de los 70

Miriam Borham Puyal


• The Body Snatchers o El divorcio de lo real

Amanda Núñez


• ¿Ultracuerpos en el siglo XXI?

Carlos Tejeda


• El cuerpo sentido

Aarón Rodríguez Serrano


• La invasión de los ultracuerpos o la feminización del vacío

Mireia Iniesta


• Y te miran, y te miras, al pasar

Raúl Álvarez


• No despertamos nunca

Shaila García-Catalán


• Una imagen para una sociedad infectada (antes y después de la pandemia vírica)

Israel Paredes


• De Jack Finney a Philip Kaufman: la naturaleza de la bestia

José Ángel Barrueco


FICHA TÉCNICA

ISBN : 978-84-120493-7-4

Colección : Solaris

Traducción : —

Formato : Tapa blanda

Páginas : 216


domingo, 7 de marzo de 2021

NOVEDAD DE EDITORIAL UOC: "MÁS RÁPIDO QUE UNA BALA: EL CINE DE SUPERHÉROES EN 50 PELÍCULAS"


 
Mas rápido que Una bala: El cine de superhéroes en 50 películas

Marcos Muñoz Vera 

¿Existe un cine de superhéroes? ¿Son la infantil o incluso fascista representación de fantasías dañinas, o un mito moderno que hay que saber leer? En las nueve décadas que el superhéroe ha existido en nuestra cultura, su figura y sus aventuras han servido a muchos fines, desde el puro entretenimiento y evasión al más descarnado retrato de nuestras limitaciones y mezquindades. Y eso ha sido así en el papel, en la radio, en la televisión y en el celuloide. En este libro recorremos la historia del superhéroe y el supervillano en el cine proponiendo 50 títulos que reflejan cómo se han expresado en cada época, los elementos artísticos, narrativos y empresariales que han formulado, y los hitos que han llevado a su actual explosión y dominio de la taquilla. Del Capitán Maravillas al Joker, de Lex Luthor a Thanos, de los Fleischer a Shyamalan. Más poderosos que una locomotora o armados con una simple llave inglesa, esta es la historia de cómo los superhéroes han encarnado imposibles, creado mundos y cambiado el cine.


Detalles 

Editorial : Editorial UOC; N.º 1 edición (3 marzo 2021)

Idioma : Español

Tapa blanda : 198 páginas

ISBN-10 : 8491807810

ISBN-13 : 978-8491807810

Edad de lectura : 16 años y más

Peso del producto : 325 g


sábado, 6 de marzo de 2021

FANZINE VIDEO ARQUEOLOGÍA 3


VIDEO ARQUEOLOGÍA Número 3 Cine de Terror (2021)

Editado por Miskatonik Videos y Exhumed Movies. Revista formato A4, 60 páginas a color. Catalogación de las películas editadas en formatos VHS-Beta-2000 en España.

60 PAGINAS A TODO COLOR LLENAS DE MARAVILLOSAS CARATULAS Y UN PEQUEÑO COMENTARIO DE CADA FILM. 

Precio 9 euros mas gastos de envio 

jueves, 4 de marzo de 2021

LA TRILOGÍA INCOMPRENDIDA: ANÁLISIS DE LAS SECUELAS DE STAR WARS DE DISNEY

 


LA TRILOGIA INCOMPRENDIDA

J.R.Valle

Tras 15 años de aparecer el libro MAS ALLÁ DE LA FUERZA con Edit. Grupo Buho (2ª y 3ª ediciones con Cersa 2008 y Artgerust 2016) un libro que pretendia por primera vez a nivel de Europa tratar los elementos de teologia, religiones, esoterismo y parapsicologia integrados en los guiones de las primera tres películas de la Saga. En 2016 salió EL IMPERIO FUE UNA PELÍCULA DE MIEDO, que se centraba casi exclusivamente en El Imperio Contrataca y sus supuestos recursos de miedo a decir del autor. En 2019 salió REVERSO TENEBROSO donde J. R. Valle dedicó todo el volumen a los hechos de armas, militarismo y política inmersos en las tres trilogias. Siendo este año 2021 en este mismo mes de febrero que ha salido la entrega o volumen final: LA TRILOGIA INCOMPRENDIDA dedicado a analizar qué probema hubo con las Secuelas de la Era Disney, si es que hubo alguno como tal y analizando también el éxito mundial de The Mandalorian.


El mayor estudio en libro "no oficial" realizado en Europa a nivel de ensayo de estudio sobre esta saga. No tenemos constancia de ningún autor con 4 libros ensayo hasta la fecha.

Para quien se considere realmente un fan acérrimo de estas películas es desde luego sin duda alguna una cuatrilogia de libro IMPRESCINDIBLE y única en España.


Pueden ponerse al habla con el autor directamente o solicitarle algún ejemplar al mismo precio de costo de la editora + gastos de envio como es lógico en el siguiente mail de España:


elladooscuroradio@gmail.com

martes, 2 de marzo de 2021

PRÓXIMA NOVEDAD DE APPLEHEAD: "ARCHIVOS APPLEHEAD: VIDEOTECHNICS"


ARCHIVOS APPLEHEAD: VIDEOTECHNICS

Páginas a todo color

Papel satinado brillo de 100 gramos

Cubierta de papel estucado con plastificado de 250 gramos

Tamaño 210×297 mm (DIN-A4)

En el séptimo número de los ARCHIVOS APPLEHEAD encontraréis una amplia colección de carátulas escaneadas a gran calidad de la mítica distribuidora Videotechnics.

https://appleheadteam.com/producto/archivos-applehead-videotecnics/