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jueves, 2 de abril de 2026

REVISTA METAL NIGHTMARE 8

 


REVISTA METAL NIGHTMARE 8


Un numero fantástico repleto de articulos y entrevistas con su habitual mezcla de terror y metal... no te lo pierdas!

‘Metal Nightmare’; revista independiente que fusiona la pasión por el Heavy Metal y el cine de terro.

Dirigida por Jorge Loarte y Marc Paradell, ofrece ediciones de lujo con alrededor de 60 páginas a tamaño folio y totalmente a color. 

Se trata de un proyecto que arranca en 2022 con varios miembros de clubs como #PoundingMetal de Madrid y #Metalcova de Barcelona. 


Una revista donde les gusta explorar, además de los grandes nombres del #HeavyMetal , las bandas underground que poca o nula exposición tienen en otros medios, además de indagar en el género de #terror y en los puntos en los que ambos se acaban encontrando.


Lo hacen a través de artículos de aniversarios de discos, reseñas, crónicas de conciertos/festivales, entrevistas y un largo etcétera. 


www.instagram.com/metal.nightmare


Disponible en la tienda  La mansión del terror

https://lamansiondelterror.es/es/p/metal-nightmare-n8

martes, 31 de marzo de 2026

NOVEDAD DE DILANTANDO MENTES: "LO QUE EL DIABLO ME CONTÓ"

 

Lo que el diablo me contó 

Matt Cardin (Autor), José Ángel de Dios (Traductor)

Matt Cardin es uno de los críticos y estudiosos más interesantes y provocadores que trabajan en el campo del terror (gracias a sus amplios conocimientos de la filosofía y la religión aplicados al análisis de la ficción de terror); en este volumen se recogen una serie de interesantes ensayos sobre una amplia gama de temas dentro del género: A lo largo de seis textos, Cardin acerca a la figura de Thomas Ligotti y aborda, entre otros temas, la influencia de H. P. Lovecraft en la obra y el pensamiento del autor, y se adentra en la naturaleza del terror en cuentos tan célebres como "Nethescurial" o "El Bungalow". Pero también nos encontraremos con estudios sobre Ángeles y demonios, sobre religión y vampiros, sobre la naturaleza del horror cósmico, sobre el Frankenstein de Mary Shelley, sobre las películas de "Muertos vivientes" de George Romero, o sobre la naturaleza del weird.


Detalles del producto

Editorial ‏ : ‎ Dilatando Mentes Editorial

Fecha de publicación ‏ : ‎ 24 febrero 2025

Edición ‏ : ‎ N.º 1

Idioma ‏ : ‎ Español

Longitud de impresión ‏ : ‎ 554 páginas

ISBN-10 ‏ : ‎ 8412906071

ISBN-13 ‏ : ‎ 978-8412906073

Peso del producto ‏ : ‎ 650 g

Dimensiones ‏ : ‎ 15 x 3.2 x 23 cm

Comprar en Amazon

https://amzn.to/4duOusI

domingo, 29 de marzo de 2026

NOVEDAD DE ES CAU EDICIONS: "LOS TEMPLARIOS CIEGOS DE AMANDO DE OSSORIO"

 


"LOS TEMPLARIOS CIEGOS DE AMANDO DE OSSORIO"

El libro "Los templarios ciegos de Amando de Ossorio" de Antoni Ferrer Vallespir, es un exhaustivo análisis sobre una de la tetralogías más icónicas del fantaterror, la de los monjes-zombies del cineasta gallego Amando de Ossorio: La noche del terror ciego (1971), El ataque de los muertos sin ojos (1973), El buque maldito (1975) y La noche de las gaviotas (1975). Este es el primer libro que se edita sobre estos tétricos personajes creados por Ossorio. El libro ha sido editado por Es Cau edicions.

Ventas:

Gotham Cómics Mallorca

Freaks-Books – Tienda de libros y comics nacional e importación

viernes, 27 de marzo de 2026

EN PREVENTA NUEVO NÚMERO DE "MUSEO FANTÁSTICO MAGAZINE"

 


EN PREVENTA NUEVO NÚMERO DE "MUSEO FANTÁSTICO MAGAZINE"

La revista “Museo Fantástico Magazine” propone en este número extra un recorrido muy completo por el cine fantástico clásico y su legado, combinando estudios históricos, entrevistas y revisiones críticas. 

   El número abre con una interesante entrevista a Mario Herrera, responsable del programa de radio Pánico en la sala, en la que reflexiona sobre su relación con el cine fantástico y, en particular, con el Festival de Sitges.

   Un artículo comparativo revisa las distintas versiones cinematográficas de la novela "20.000 Leguas de viaje submarino" de Julio Verne. Se analizan las diferencias estilísticas y tecnológicas entre adaptaciones, desde las más clásicas hasta reinterpretaciones modernas del mito del capitán Nemo.

   Sigue un repaso a la carrera del pionero de los efectos especiales Willis O'Brien, centrada en los libros coordinados por Gregory Kulon. Se analiza su influencia decisiva en el desarrollo del stop-motion —especialmente a partir de King Kong— y se completa con una entrevista al propio Kulon, donde reflexiona sobre la vigencia del cine artesanal y su impacto en generaciones posteriores.

   El siguiente artículo se centra en su discipulo Ray Harryhausen, destacando su estrecha relación con España como escenario de sus rodajes. Se repasan producciones como las películas de Simbad o El valle de Gwangi, subrayando cómo aprovechó los técnicos españoles y el paisaje español aportó exotismo y variedad visual a su cine fantástico. El artículo se complementa con entrevistas a Luis Esquinas, Domingo Lizcano y Sebastián D'Arbó, responsables del largometraje documental Tras las huellas de un gigante. Ray Harryhausen en España.

   El número recupera la figura del animador David Allen y su proyecto inacabado durante años, The Primevals. Se incluye una entrevista a su ayudante Chris Endicott, que explica la compleja gestación del film y su posterior finalización, destacando la pasión de los artistas por preservar el stop-motion tradicional.

  Otro artículo propone un estudio sobre las distintas versiones de El ladrón de Bagdad. Se examina su importancia en la evolución del cine de aventuras fantástico, especialmente por su innovación visual y narrativa en cada época.         

   El largometraje documental El último tiburón, dirigido por Víctor Matellano y Ángel Sala, ocupa otro apartado. Los problemas que tuvo Enzo G. Castellari con la Universal a raíz del estreno de Tiburón 3 y su condición de película de culto.     

    Un repaso a Peter Pan: Pesadilla en Nunca Jamás, una película que reimagina al clásico personaje como un asesino en serie perturbado. Producida por el equipo de Winnie the Pooh: Blood and Honey, la cinta sigue a Wendy en su intento de rescatar a su hermano de un Peter Pan cruel, convirtiendo la historia infantil en una pesadilla de acción real. 

   A raíz de sus recientes visitas a España, en los festivales B-retina y Sombra, la revista incluye un repaso a la carrera de la actriz Caroline Munro, figura clave del cine fantástico europeo. Se destacan sus colaboraciones en producciones de aventuras, terror y ciencia ficción, así como su condición de icono del género en los años 70 y 80.         

   Sigue un artículo sobre el cine del checo Karel Zeman. Sus películas ocupan un lugar único dentro de la historia del fantástico y la animación, gracias a su capacidad para fusionar imagen real, stop-motion y efectos visuales artesanales con una estética inspirada en la ilustración clásica. Hoy en día, su obra sigue siendo reivindicada como un ejemplo de creatividad sin límites dentro del cine fantástico.

   No podemos olvidar la televisión de nostalgia con la mítica serie Viaje al fondo del mar, con las misiones del submarino Seaview al mando del Almirante Nelson y el Capitán Crane, que marcaron un hito en nuestros hogares de la mano de Irwin Allen. 

   Por último, el número reseña la concesión del galardón 'Lluna Honorífica' a Juan Carlos Olaria en el SciFi BCN, reconociendo su aportación al cine fantástico y de terror en España, especialmente dentro del ámbito independiente coincidiendo con el 50 aniversario del film El hombre perseguido por un O.V.N.I.                             

    Este número de “Museo Fantástico Magazine”, de próxima aparición, funciona como un puente entre generaciones: desde los pioneros del stop-motion hasta el cine fantástico y de terror contemporáneo, combinando historia, análisis y testimonios directos para reivindicar la imaginación y el horror como motor del cine de género.

Coordina: Jorge Juan Adsuara

Colaboran en este número: Perdo Adell, Cristina Boix, Francisco Echeverría, Guillermo Erce, Carlos Díaz Maroto, Jordi Izquierdo, Manuel Lendínez, Octavio López Sanjuán, Luis Silvestre, Enrique Torres y Cristóbal Vega.

Rústica

21 × 28 cm.

224 páginas

Reservas: museofantasticomagazine@gmail.com

miércoles, 25 de marzo de 2026

SEGUNDA EDICIÓN DE "MONSTRUOS GIGANTES DEL CINE JAPONES. GUIA DE KAIJÛ" DE DIÁBOLO EDICIONES

 


MONSTRUOS GIGANTES DEL CINE JAPONES. GUIA DE KAIJÛ 

OCTAVIO LOPEZ SAN JUAN 

¡NUEVA EDICIÓN AMPLIADA Y ACTUALIZADA! Monstruos gigantes del cine japonés es la cartografía definitiva del universo del kaiju eiga, el territorio donde la imaginación alcanza proporciones colosales y las ciudades tiemblan bajo el peso de criaturas imposibles. Este volumen reúne, uno a uno, a todos los titanes que compartieron pantalla con Godzilla, Gamera, Rodan, Mothra y el resto de deidades atómicas que marcaron la historia del fantástico. Desfilan ante el lector bestias de dientes lacerantes y corazas impenetrables; dragones tricéfalos, titanes alados, colosos mecánicos y criaturas abisales capaces de lanzar rayos de energía de todos los colores imaginables. Cada monstruo es un estallido de imaginación y simbolismo: metáforas del miedo nuclear, del trauma bélico, del vértigo tecnológico y de la fuerza indomable de la naturaleza. La influencia de este cine ha sido inmensurable. Desde su nacimiento en los estudios japoneses hasta su expansión global, el kaiju eiga ha modelado los sueños y las pesadillas de generaciones enteras, dejando una huella


Detalles del producto

ASIN ‏ : ‎ B0GR5VF1ZJ

Editorial ‏ : ‎ DIABOLO EDICIONES

Fecha de publicación ‏ : ‎ 27 marzo 2026

Idioma ‏ : ‎ Castellano

Longitud de impresión ‏ : ‎ 320 páginas

ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1387995218

Dimensiones ‏ : ‎ 24 x 17 x 2.4 cm

Comprar en Amazon

https://amzn.to/4utOpM2

lunes, 23 de marzo de 2026

NOVEDAD DE DIÁBOLO EDICIONES:"LOVECRAFT EN EL CINE. MONSTRUOS, MITOS Y DIOSES ARCANOS"

 


LOVECRAFT EN EL CINE. MONSTRUOS, MITOS Y DIOSES ARCANOS 

ALFONSO BUENO LOPEZ 

Durante décadas, el cine ha intentado capturar en imágenes el inquietante universo de H. P. Lovecraft, dando forma visible a criaturas imposibles y atmósferas que parecen desbordar la pantalla. El horror cósmico ha impregnado el séptimo arte, atravesando géneros y generaciones, y traduciendo en imágenes aquello que nació para sugerirse entre sombras y palabras. De los mundos desquiciados de John Carpenter a la visceralidad febril de Stuart Gordon, numerosos cineastas se han asomado al abismo lovecraftiano con una misma obsesión: mostrar lo que, por definición, escapa a toda forma. Cada adaptación abre una grieta en la realidad y deja al descubierto la fragilidad de nuestro mundo frente a fuerzas innombrables. Alfonso Bueno López (Visto para sentencia, ¡Desenfunda, forastero!, ¡Dejadme salir de aquí!) invita al lector a cruzar ese umbral y recorrer el camino que une las pesadillas surgidas en Providence con su encarnación en la pantalla. Un viaje por intentos, aciertos y desvíos que revela cómo el cine ha reinventado el miedo cósmico y por qué, casi un siglo después, la obra de Lovecraft continúa proyectando su sombra sobre nuestra imaginación FECHA VENTA 27 MARZO


Detalles del producto

ASIN ‏ : ‎ B0GR6HM9XL

Editorial ‏ : ‎ DIABOLO EDICIONES

Fecha de publicación ‏ : ‎ 27 marzo 2026

Idioma ‏ : ‎ Castellano

Longitud de impresión ‏ : ‎ 316 páginas

ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1387995225

Peso del producto ‏ : ‎ 1,03 kg

Dimensiones ‏ : ‎ 24 x 17 x 2.3 cm

Comprar en Amazon

https://amzn.to/4bzni9N

sábado, 21 de marzo de 2026

NOVEDAD DE DIÁBOLO EDICIONES:"FERIA DE MONSTRUOS.CUANDO EL CIRCO CONVIRTIÓ LA DIFERENCIA EN ESPECTÁCULO"

 FERIA DE MONSTRUOS.CUANDO EL CIRCO CONVIRTIÓ LA DIFERENCIA EN ESPECTÁCULO 

JUAN JOSE MONTIJANO 

Desde antaño, las luces de la feria iluminaron algo más que carpas y algodones de azúcar: revelaron los límites de nuestra compasión. En los escenarios ambulantes, ciertos hombres y mujeres fueron convertidos en espectáculo. Les llamaron freaks, rarezas, prodigios de la naturaleza. Pero detrás de cada mirada curiosa había una historia de supervivencia, dignidad y resistencia. El mundo aplaudió lo diferente sin preguntarse por el precio humano del aplauso. Juan José Montijano (Los circos de nuestra infancia, El universo de Agatha Christie, Gracias por venir…), se adentra en este libro en la historia de este fenómeno, en las vidas reales de quienes habitaron esos escenarios. Aquí no hay morbo, sino memoria. No hay burla, sino contexto. En su lectura descubrirás cómo la sociedad construyó el concepto de “normalidad” a costa de quienes quedaban fuera de ella. Conocerás el lado luminoso y el lado oscuro del espectáculo. Y quizá, al cerrar este libro, ya no mires la diferencia con los mismos ojos. Porque la verdadera rareza no estaba en sus cuerpos, sino en la mirada de quienes pagaban por observarlos. 


Detalles del producto

ASIN ‏ : ‎ B0GR5VYD4G

Editorial ‏ : ‎ DIABOLO EDICIONES

Fecha de publicación ‏ : ‎ 27 marzo 2026

Idioma ‏ : ‎ Castellano

Longitud de impresión ‏ : ‎ 288 páginas

ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1387995249

Peso del producto ‏ : ‎ 940 g

Dimensiones ‏ : ‎ 24 x 17 x 2.1 cm

Comprar en Amazon

https://amzn.to/4sZ9Y5Q

jueves, 19 de marzo de 2026

NOVEDAD DE APPLEHEAD TEAM CREACIONES: "LEJOS DE AQUÍ. LA VERDADERA HISTORIA DE ELOY DE LA IGLESIA Y JOSÉ LUIS MANZANO"

                                                 


Lejos de aquí. La verdadera historia de Eloy de la Iglesia y José Luis Manzano, de Eduardo Fuembuena.

 

Existen figuras cuya energía sigue latiendo a lo largo del tiempo a pesar de los pesares, los desprecios, las cegueras interesadas, los palos en las ruedas y la muerte: en definitiva, a pesar de un país con muy poco remedio. A Eloy de la Iglesia, personificación de la libertad de expresión total, se le acusó de hacer un cine sensacionalista y escandaloso, aunque cada vez son más los espectadores que descubren que su obra continúa viva porque está compuesta por películas incómodas que cuestionaron —y en cierto modo aún cuestionan— la cultura oficial dominante en España. Por su parte, el joven actor José Luis Manzano, un héroe y un rebelde con causa para los chavales de barrio, un superviviente fantasioso que intentó aferrarse al mundo del cine para ser algo en la vida, inmortalizó en cinco largometrajes del cineasta vasco varios retratos vibrantes de la juventud de la Transición política, mientras su existencia, sin anclajes sólidos, se veía fatalmente carcomida por la dependencia a la heroína. Los dos se encontraron en vida y ahora vuelven a reunirse en Lejos de aquí. La verdadera historia de Eloy de la Iglesia y José Luis Manzano, una ficción histórica y un libro de no ficción, además de sus biografías, que conforma un relato humano excepcional cuya lectura permitirá a los lectores saciar su interés tanto por la praxis del cine español como por la sociedad de las últimas tres décadas del siglo XXI.

Eduardo Fuembuena, el autor de esta monumental obra, ha conseguido con una natural explicitud no solo recuperar la memoria íntima de unas personas y de sus grupos, sino también analizar un periodo convulso que siguió a la muerte del generalísimo Franco, dejando así constancia de una intrahistoria nacional reconstruida en estas páginas con una inmensa carga informativa y otra de enorme pasión: bienvenidos a los primeros años de democracia y a los años ochenta en España, con sus generaciones perdidas como vasos conductores, un grupo de intelectuales y de chavales de barrio que quisieron cambiar el país que los había parido, pero que no lograron cambiarse ni a sí mismos. Con Lejos de aquí. La verdadera historia de Eloy de la Iglesia y José Luis Manzano, Fuembuena culmina más de tres lustros de incansable investigación sobre unos hechos que nadie había querido contar, hasta hoy. Se trata de la obra definitiva, autónoma y final sobre Eloy y Manzano, que celebra a nuestros juguetes rotos, niños bandidos o ni siquiera eso; a unos rebeldes temerarios que fueron aupados hasta las estrellas para protagonizar algunos de los mayores taquillazos que se recuerdan en España y que pronto terminaron siendo desechados.

Comprar:

https://appleheadteam.com/producto/lejos-de-aqui-la-verdadera-historia-de-eloy-de-la-iglesia-y-jose-luis-manzano/