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martes, 17 de marzo de 2026

NOVEDAD DE APPLEHEAD TEAM CREACIONES: "DOJO. LAS ARTES MARCIALES EN EL CINE VOLUMEN 1 AL 4"

 


Hace unos días Applehead Team presentó el primer volumen de DOJO. Las artes marciales en el cine y la acogida ha sido fantástica. La editorial abre la preventa de los tres volúmenes restantes

Recuerda que se trata de ediciones limitadas en tapa dura.

En la ficha de cada libro encontrarás toda la información detallada: contenido y fecha de lanzamiento.

Haz tu reserva ahora y completa la colección.

DOJO. LAS ARTES MARCIALES EN EL CINE VOLUMEN 1: DE TOKIO A HOLLYWOOD (1945-1988)


Prólogo: Richard «Ric» Meyers
 

Escrito por el historiador cinematográfico David Da Silva, Dojo. Las artes marciales en el cine volumen 1: de Tokio a Hollywood (1945-1988) es una exhaustiva investigación sobre la evolución del género desde el período posterior a la guerra en Japón y Hong Kong hasta su notable impacto en la industria cinematográfica estadounidense. Además, sirve como homenaje a una de las cabeceras editoriales más queridas por los fans del género, la extinta revista Dojo de la que el libro recupera el nombre y el logo a modo de tributo.

Descubra los orígenes de las epopeyas samuráis y las películas chanbara, así como el auge de las obras maestras wuxia de Shaw Brothers y la revolucionaria renovación del género liderada por directores de la talla de Chang Cheh. Vuelve a disfrutar del fenómeno de Bruce Lee, que logró unir Oriente y Occidente, así como de las magistrales coreografías de Liu Chia Liang y el estilo acrobático de Jackie Chan. Le invitamos a seguir la migración del género a Hollywood a través de éxitos emblemáticos como Operación Dragón, las películas de Chuck Norris y de ninjas o la saga Karate Kid.

Este volumen, enriquecido con numerosas entrevistas exclusivas (Keith Vitali, Lance Hool, Sam Firstenberg, Mike Stone, Taimak Guarriello, Robert Mark Kamen…), anécdotas, fuentes y un glosario de términos clave —desde bushido hasta gun fu—, ofrece perspectivas de gran profundidad para un público amplio, desde aficionados a estudiosos del género.


 

DOJO. LAS ARTES MARCIALES EN EL CINE VOLUMEN 2: LA ERA DORADA (1988-1997)

 

Prólogo: Paul Maslak
 

En este segundo volumen de su aclamada serie, David Da Silva recorre el apogeo del cine de artes marciales durante su década más explosiva: la era dorada de 1988 a 1997.

Descubra cómo las artes marciales se infiltraron en los éxitos de taquilla de Hollywood, con capítulos en profundidad sobre iconos como Steven Seagal y Jean-Claude Van Damme, el auge de las películas de torneos y luchas clandestinas, y las estrellas icónicas de la era del directo a vídeo: Don «The Dragon» Wilson, Gary Daniels, Jeff Speakman, Jeff Wincott, Lorenzo Lamas, Loren Avedon…

Repleto de anécdotas de producción, análisis de la coreografía de las peleas y entrevistas exclusivas con los cineastas y actores que dieron forma al género (Joseph Merhi, Art Camacho, Spiro Razatos, Keith Strandberg, Tibor Takacs, Keith Cooke…).

Prólogo del productor, guionista y artista marcial Paul Maslak, que comparte su trayectoria personal y sus descubrimientos en la industria.

Ricamente ilustrado con fotos y carteles poco comunes, este libro es la referencia definitiva en español para el período que definió el cine de acción moderno. La guía definitiva de la revolución de las películas de artes marciales de Hollywood.


 

DOJO. LAS ARTES MARCIALES EN EL CINE VOLUMEN 3: ACTORES ORIENTALES EN HOLLYWOOD, ÉXITOS DE TAQUILLA Y DIRECTOS A VÍDEO (1997-2010)


Prólogo: Isaac Florentine

 

En este cautivador tercer volumen, David Da Silva continúa su épica exploración del cine de artes marciales, estableciendo un vínculo entre sus raíces orientales y su dominio global. Continuando el primer volumen dedicado a las épicas películas de artes marciales de Kurosawa, la furia revolucionaria de Bruce Lee, el genio acrobático de Jackie Chan y la tenacidad estadounidense de Chuck Norris, y el segundo volumen, que explora la explosiva era de Steven Seagal y Jean-Claude Van Damme y los espectaculares héroes de las artes marciales de la televisión digital, este tercer volumen destaca la invasión china de Hollywood y más allá.

Desde los rotundos éxitos de Jackie Chan y Jet Li hasta la fusión de las artes marciales y la comedia (“Kung-Fu Sion”), pasando por la introspección del cine de autor (“The Grandmaster”) y los espectáculos de gran envergadura (“Matrix”, “John Wick”), David Da Silva analiza cómo las filosofías orientales chocaron y se mezclaron con el espectáculo occidental. Sumérgete en el corazón del crudo e intenso resurgimiento del directo a vídeo de la década de 2000, con estrellas como Scott Adkins, y descubre entrevistas exclusivas con los directores que dieron forma al género (Tim Man, Ross W. Clarkson, Jesse V. Johnson, Keoni Waxman, Roel Reiné, Andrew Stevens, Boaz Yakin…).

Rica en análisis históricos y anécdotas de rodaje, esta obra revela las artes marciales como una fuerza cultural que ha evolucionado desde los antiguos dojos hasta las revoluciones digitales. Un libro indispensable para aficionados, investigadores y practicantes.


DOJO. LAS ARTES MARCIALES EN EL CINE VOLUMEN 4: LUCHADORAS, MMA Y EL RESTO DEL MUNDO (2010-2025)


Prólogo: Cynthia Rothrock

 

El cuarto y último volumen cierra la colosal epopeya iniciada por David Da Silva, explorando las transformaciones radicales del cine marcial en la era de la globalización.

En una década marcada por la explosión de las MMA y la revolución feminista, las artes marciales en el cine han cruzado nuevas fronteras. Desde “Warrior” hasta “Atómica”, este volumen revela cómo el combate filmado se ha convertido en el lenguaje universal de la acción contemporánea.

Tres grandes revoluciones analizadas en profundidad:

-El triunfo de las MMA: del simulacro al deporte más mediatizado del mundo, descubre cómo la UFC remodeló la estética del combate, transformando la coreografía e imponiendo un nuevo hiperrealismo visceral en la pantalla.

-La conquista femenina: Cynthia Rothrock, Michelle Yeoh, Gina Carano, Halle Berry… Pioneras e iconos. Este volumen relata el surgimiento de las heroínas marciales, desde la excepción de Hollywood hasta la norma, rompiendo los estereotipos de género y reinventando el poder en la pantalla.

-La explosión global: por fin, un mapa sin precedentes del cine de artes marciales más allá de los cánones dominantes. Europa se apropia de la coreografía, África reinventa sus tradiciones, Asia y Oceanía multiplican las innovaciones, mientras que Sudamérica hace de la capoeira su marca registrada.

Repleto de información exclusiva y entrevistas (Eric Jacobus, John Kreng, el ganador del Oscar por el montaje de “Rocky” Scott Conrad…), este último volumen desvela los entresijos del funcionamiento de las producciones internacionales. David Da Silva analiza brillantemente las evoluciones técnicas, ideológicas y culturales de un género que se ha convertido en un reflejo de nuestras sociedades.

El autor:
David Da Silva es un reputado historiador del cine, profesor y productor, que cuenta con un doctorado en estudios cinematográficos. Ha sido reconocido por su experiencia y trayectoria profesional en su país natal, Francia, donde ha publicado varios libros sobre que han recibido un gran reconocimiento por parte de la crítica y los lectores especializados. Sus obras han destacado por su profundo análisis de las carreras de Mel Gibson, Sylvester Stallone y Jean-Claude Van Damme. Sus publicaciones han sido traducidas y divulgadas a nivel internacional, y colabora asiduamente con publicaciones de renombre en Estados Unidos.


 
DOJO. LAS ARTES MARCIALES EN EL CINE VOLUMEN 1: DE TOKIO A HOLLYWOOD (1945-1988)
DOJO. LAS ARTES MARCIALES EN EL CINE VOLUMEN 4: LUCHADORAS, MMA Y EL RESTO DEL MUNDO (2010-2025)
DOJO. LAS ARTES MARCIALES EN EL CINE VOLUMEN 2: LA ERA DORADA (1988-1997)
SHO KOSUGI: EL REY NINJA
DOJO. LAS ARTES MARCIALES EN EL CINE VOLUMEN 3: ACTORES ORIENTALES EN HOLLYWOOD, ÉXITOS DE TAQUILLA Y DIRECTOS A VÍDEO (1997-2010)
LA VIDEOGUÍA CANNON VOL. 1: 1980 – 1984

domingo, 15 de marzo de 2026

NOVEDAD DE SILEX EDICIONES: "REMAKE O EL ETORNO RETORNO DE LAS ESTRUCTURAS NARRATIVAS EN EL CINE CONTEMPORÁNEO"

 Remake o el eterno retorno de las estructuras narrativas en el cine contemporáneo 

Jesús López-González (Autor), Sergio Rodríguez López-Ros (Autor), Alfonso Freire-Sánchez (eds.) (Autor)

Los remakes son algo más que reinterpretaciones de historias conocidas: son el punto de encuentro entre el pasado y las sensibilidades del presente. Este libro analiza cómo el cine y las plataformas audiovisuales transforman narrativas ya vividas en experiencias renovadas que capturan la atención de generaciones distintas. Lejos de ser una mera repetición, el remake se revela como un fenómeno complejo. Desde los héroes que regresan con nuevas capas de significado hasta la reinvención de los clásicos del cine europeo en Hollywood, esta obra recorre las múltiples formas en que este formato reinventa lo familiar para adaptarlo a nuevas audiencias. Con contribuciones de más de quince autores de disciplinas como la filosofía, la sociología, el marketing y la narratología, el libro explora cuestiones fundamentales: ¿Qué impulsa el éxito de los remakes? ¿Qué papel juegan la nostalgia, las tendencias culturales y la tecnología en estas creaciones? El prólogo de Quim Casas y los estudios sobre temas como el impacto del cine en el videojuego, el true crime o las adaptaciones del anime ofrecen una visión detallada y multidimensional. Cada capítulo invita a reflexionar sobre el papel del cine como un espacio donde la memoria colectiva y la innovación se encuentran y dialogan. Un recorrido indispensable para quienes aman el cine y desean comprender cómo las historias evolucionan sin dejar de ser parte de nosotros.

Detalles del producto

ASIN ‏ : ‎ B0G39VM9QQ

Editorial ‏ : ‎ SÍLEX EDICIONES, S.L.

Fecha de publicación ‏ : ‎ 21 enero 2026

Idioma ‏ : ‎ Español

Longitud de impresión ‏ : ‎ 274 páginas

ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1387694456

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https://amzn.to/4biQFOF

viernes, 13 de marzo de 2026

NOVEDAD DE MASET CLOT EDICIONES: "TERROR '70 . EL CANTO DEL CISNE DEL FANTATERROR CINEMATOGRÁFICO (1971-1980)

 Terror ‘70: El canto del cisne del fantaterror cinematográfico (1971-1980) 

José Antonio Bielsa Arbiol 

Terror ’70. El canto del cisne del fantaterror cinematográfico (1971-1980) entraña una exhaustiva aproximación histórico-cinéfila en torno a la producción fantaterrorífica de la década de 1970; cineastas, películas, hitos señeros y curiosidades varias se dan cita en este trabajo de revisión panorámica.

José Antonio Bielsa Arbiol (Calanda, España, 1984) es historiador del arte, locutor radiofónico, crítico cinematográfico, docente y escritor. Licenciado en Historia del Arte y graduado en Filosofía por la Universidad de Zaragoza, inicia su trayectoria literaria como guionista y articulista en 2003. Columnista en diversos medios de comunicación, nacionales y extranjeros, es autor de una treintena de libros y varios centenares de opúsculos y artículos. Ha dirigido y presentado los programas radiofónicos “Bala-Rasa” y “Cine a reacción”, para La Tribuna Radio. Entre sus obras de temática cinematográfica, figuran Cine anticomunista (101 películas para combatir el olvido) (SND Editores, 2020) o Cinema Giallo (1962–1987): 25 años en el ojo del laberinto (Ultima Libris, 2022), entre otros títulos.

Detalles del producto

ASIN ‏ : ‎ B0GQH727YT

Editorial ‏ : ‎ MASET CLOT EDICIONES

Fecha de publicación ‏ : ‎ 26 febrero 2026

Idioma ‏ : ‎ Español

Longitud de impresión ‏ : ‎ 182 páginas

ISBN-13 ‏ : ‎ 979-8250008372

Peso del producto ‏ : ‎ 336 g

Dimensiones ‏ : ‎ 15.24 x 1.17 x 22.86 cm

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https://amzn.to/4udHEhw

miércoles, 11 de marzo de 2026

PRÓXIMA NOVEDAD DE EDITORIAL LIBRE ALBEDRÍO: " J.A.BAYONA. EL NIÑO QUE QUERÍA VOLAR"

 


J. A. Bayona: el niño que quería volar

Toni Ulled Nadal (Autor), Sol Ruiz (Ilustrador)

Una biografía inspiradora sobre el poder de la imaginación, la perseverancia y el cine como refugio y forma de vida. Esta es la historia de Juan Antonio Bayona, desde su infancia y juventud hasta convertirse en uno de los grandes directores del cine actual. Un libro sobre crecer, imaginar y atreverse a soñar... incluso cuando parece imposible.


Detalles del producto

Editorial ‏ : LIBRE ALBEDRIO

Fecha de publicación ‏ : ‎ 30 marzo 2026

Edición ‏ : ‎ N.º 1

Idioma ‏ : ‎ Español

Longitud de impresión ‏ : ‎ 68 páginas

ISBN-10 ‏ : ‎ 8412992393

ISBN-13 ‏ : ‎ 978-8412992397

Peso del producto ‏ : ‎ 788 g

Edad de lectura ‏ : ‎ A partir de 8 años

Dimensiones ‏ : ‎ 2.1 x 1.1 x 2.9 cm

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https://amzn.to/4bmsuPl

lunes, 9 de marzo de 2026

NOVEDAD DE EXPERIMENTA LIBROS: "LA VIDA GRÁFICA DE LAS PELÍCULAS"

 


LA VIDA GRÁFICA DE LAS PELÍCULAS 

VVAA 

¿Qué sería del cine sin las disciplinas gráficas?

La vida gráfica de las películas. Conversaciones sobre creación gráfica para cine y series en España

Carteles que nos invitan a entrar, tipografías que definen una época, objetos creados para el decorado que jamás notamos pero que son esenciales en la narración, títulos de crédito que dan identidad a una película, diseños que comunican antes incluso de que empiece la historia… La vida gráfica de las películas nos abre por primera vez la puerta a ese universo visual que sostiene silenciosamente el imaginario del cine.

Detalles del producto

Editorial ‏ : ‎ EXPERIMENTA EDITORIAL

Fecha de publicación ‏ : ‎ 7 octubre 2025

Idioma ‏ : ‎ Castellano

Longitud de impresión ‏ : ‎ 250 páginas

ISBN-10 ‏ : ‎ 8419555398

ISBN-13 ‏ : ‎ 978-8419555397

Peso del producto ‏ : ‎ 580 g

Dimensiones ‏ : ‎ 23 x 16 x 2 cm

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https://amzn.to/3Ni7XSR

sábado, 7 de marzo de 2026

NOVEDAD DE PANORÁMICA DE LAS ARTES: AMBLIN ENTERTAINMENT. La productora de nuestras Maravillas: Sus primeros 45 años

NOVEDAD DE PANORÁMICA DE LAS ARTES: AMBLIN ENTERTAINMENT. La productora de nuestras Maravillas: Sus primeros 45 años 

VVAA Sergi Atencia Sánchez (SAS) (Coordinador), Francisco Javier Millán (Prólogo)

¿Eres un amante empedernido de las películas creadas por la Amblin Entertainment, mítica productora de Steven Spielberg...? "E.T., El extraterrestre", "Gremlins", "Los Goonies", "Regreso al futuro", "El secreto de la pirámide", "Parque jurásico"... ¡la lista llega casi hasta 100 películas producidas en sus 45 años de existencia!

¡Por primera vez, un libro las recopila TODAS en un solo volumen! ¡"Amblin Entertainment. La productora de nuestras maravillas" es literalmente la "enciclopedia" de esta productora legendaria!

Sergi Atencia Sánchez (SAS) coordina un libro en el que han intervenido hasta 30 autores de cine (Jota Eme Weird, Reverendo Wilson, Martha Barilari, Octavio López-Sanjuán, entre muchos otros) y prologado para la ocasión por todo un experto en la materia, Francisco Javier Millán, autor de "Generación Goonies", publicado por Diábolo Ediciones.

¡¡No te dejes escapar este libro único de más de 500 páginas con todas las películas de nuestra infancia y adolescencia por fin reunidas!!

Detalles del producto

ASIN ‏ : ‎ B0GFM66ZW7

Editorial ‏ : ‎ Independently published

Fecha de publicación ‏ : ‎ 8 enero 2026

Idioma ‏ : ‎ Español

Longitud de impresión ‏ : ‎ 620 páginas

ISBN-13 ‏ : ‎ 979-8308051244

Peso del producto ‏ : ‎ 1,02 kg

Dimensiones ‏ : ‎ 15.24 x 3.56 x 22.86 cm

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https://amzn.to/3MPlVvb

jueves, 5 de marzo de 2026

Reescrituras de Matrix: Matrix (1999) después de los avances de Matrix resurrections (2021)

 

Reescrituras de Matrix: Matrix (1999) después de los avances de Matrix resurrections (2021) 

Andrew Bernal Trillos 

¿Qué tanto cambia Matrix (1999) si la vemos ahora como antecedente de Matrix Resurrections (2021)?

Se nos ha anunciado que Matrix resurrections (2021) se encamina a reescribir toda la trilogía, en especial Matrix (1999). Nos encontramos en un tiempo en que cada tráilerse puede considerar una "micropelícula", un producto audiovisual diseñado para el escrutinio de seguidores y curiosos. En este escenario, es de esperar que los tráilers de esta cuarta entrega de la franquicia funcionen como precursores de esta reescritura anunciada.

Constatar hasta qué punto se alcanza a reescribir Matrix (1999) después de los tráilers de Matrix Resurrections (2021) es el ejercicio que se desarrolla en este segundo volumen dedicado, no a la película en sí misma, sino a la relación que hemos establecido con ella desde el comienzo.

Este libro, en un formato ágil y de corta extensión (como los propios tráilers), abre con un ensayo sobre la creciente relevancia que han ido ganando los tráilers entre los seguidores de las series y películas, para adentrarse luego en la exploración de los diferentes puntos de Matrix (1999) que presentan algún desacomodo significativo, algún nivel de reescritura, cuando la película se revisita como antecedente de una Matrix resurrections (2021) de la que solamente conocemos sus cortos promocionales.

"Tal vez, esta no es la historia que creímos que era", dice uno de los tráilers de Matrix resurrections (2021)... Aceptemos esta invitación a mirar Matrix (1999), nuestra querida película, como algo que aún no ha concluido y que ha comenzado una transformación impredecible desde el primer anuncio de Matrix resurrections (2021).

Detalles del producto

ASIN ‏ : ‎ B0GN33WSYT

Editorial ‏ : ‎ Independently published

Fecha de publicación ‏ : ‎ 11 febrero 2026

Idioma ‏ : ‎ Español

Longitud de impresión ‏ : ‎ 48 páginas

ISBN-13 ‏ : ‎ 979-8248021802

Peso del producto ‏ : ‎ 122 g

Edad de lectura ‏ : ‎ De 16 a 18 años

Dimensiones ‏ : ‎ 15.24 x 0.28 x 22.86 cm

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https://amzn.to/4sakLtp

martes, 3 de marzo de 2026

NOVEDAD DE APACHE LIBROS: "NUEVE DELIRIOS .SANGRA EL CINE"

 


Nueve delirios sangra el cine

Carlos Aguilar

A LA VENTA EL 23 DE FEBRERO DE 2026. Una obra única en el panorama literario internacional, ilustrada con fotogramas que enlazan cada personaje con su origen cinematográfico.


Plissken el Serpiente, Simbad, Carmilla, los mitos de Cthulhu, los templarios, el giallo, la zoantropía... Un universo fascinante de referentes fantásticos en el que H. P. Lovecraft, Richard Matheson, Jean Ray, Sheridan Le Fanu y Las mil y una noches conviven con John Carpenter, Klaus Kinski, Mario Bava, Caroline Munro, Lino Ventura, Ray Harryhausen, Alain Delon o Christopher Lee. Un festín de imaginación y sensualidad inspirado en el mejor cine europeo de los años sesenta.


A través de nueve relatos -desde el microrrelato hasta la novela breve-, Carlos Aguilar, uno de los autores más versátiles y reconocidos de su generación, transforma sus pasiones artísticas en historias tan personales como fieles a sus mitos.


EAN: 9791399126259

ISBN: 979-13-991262-5-9

Editorial: Apache libros

Fecha de la edición: Febrero 2026

Encuadernación: Rústica

Páginas: 232


https://apachelibros.com/antologias-apache-nueva-etapa/286-nueve-delirios-sangra-el-cine-9791399126259.html