PRÓXIMA NOVEDAD DE HOLOBIONTE EDICIONES: "POLÍTICAS DE LA NUEVA CARNE.PERVERSIONES FILOSÓFICAS EN DAVID CRONENBERG"

POLÍTICAS DE LA NUEVA CARNE. Perversiones filosóficas en David Cronenberg
Jorge Fernández Gonzalo

En Políticas de la Nueva Carne, el multi galardonado autor de Filosofía Zombi, Jorge Fernández Gonzalo, vuelve a adentrarse en el arte cinematográfico como medio para un ensayo lúcido y revelador. En esta ocasión, de la mano del conocido cineasta David Cronenberg, cuya carrera transitó desde las obras maestras del gore-underground hasta el cine de autor más incisivo e inteligente. El autor madrileño desbrozará la inquietante filmografía cronenbergiana a partir de sus dos ejes centrales (la «Etapa Perversa» y la «Etapa Teratológica»), para desplegar un arsenal propio de ideas en torno a las políticas de la ficción y las políticas del cuerpo. Sexopolítica y videopolítica, tecnoorganismos y monstruosidades, morbosas criaturas libidinales y cuerpos pre-genéricos, tecnosexualidad y parafilias se fusionan en Cronenberg y Gonzalo hibridándose con la teoría queer, la ciencia-ficción y el psicoanálisis lacaniano, en un retrato conciso y certero de las políticas de la carne que se ponen en juego en nuestro tiempo.

«El cineasta canadiense David Cronenberg es el padre, o cuanto menos uno de los máximos representantes, de una estética y una línea de pensamiento denominada la Nueva Carne. En su obra cinematográfica se descomponen los límites entre lo orgánico y lo inorgánico, la carne y lo maquínico, lo sexual y lo asexual, la mente y el cuerpo, lo masculino y lo femenino, en un catálogo de entrecruzamientos perversos que ponen al límite nuestra concepción de la corporalidad. La Nueva Carne es el verdadero tema de nuestro tiempo, y la filmografía de Cronenberg reclama nuestra reflexión a través de su forma más provocadora: mediante la ficción y lo fantástico.»
JORGE FERNÁNDEZ GONZALO

Detalles
Tapa blanda: 168 páginas
Editor: Holobionte Ediciones;
Edición: 1 (11 de diciembre de 2019)
Colección: Symbiontes
ISBN-13: 978-8494878220

NOVEDAD EDITORIAL DE PUNTO DE VISTA EDITORES: "TODOS LOS MONSTRUOS DE LA TIERRA:BESTIARIOS DEL CINE Y DE LA LITERATURA"

Todos los monstruos de la Tierra: Bestiarios del cine y de la literatura
 Adriano Messias 

Todos los monstruos de la Tierra. Bestiarios del cine y de la literatura recopila la fantástica y prolífica fauna que habita en nuestra imaginación como espectadores y lectores que disfrutamos de diferentes tipos de sustos y miedos. ¿Cómo orientarse, para elegir o huir, en medio de tanta oferta y variedad? Los bestiarios fueron catálogos «malogrados» que recogían las monstruosidades más destacadas de cada época histórica. Su idea sobrevive poéticamente en nuestros días como una posibilidad caleidoscópica, pero no totalizadora, en el estudio de los monstruos. Adriano Messias, galardonado con el prestigioso premio Jabuti 2017 por esta obra, se adentra en el concepto y la delimitación del género fantástico investigando una larga tradición en torno a los monstruos que empieza en la Antigüedad clásica para llegar a nuestros días, haciendo un recorrido de lo fantástico en el cine y presentando multitud de análisis de películas estudiadas en el universo de la fantasfera. El autor aborda las formas de lo monstruoso de acuerdo especialmente con la perspectiva semiótica y psicoanalítica de los síntomas culturales de la sociedad, convirtiendo a los monstruos no solamente en un producto de la imaginación, sino en un signo que marca los momentos críticos del proceso político y social de las culturas. Así, los cuerpos de los monstruos y su función nos revelan un alto grado de significación, mostrando lo que la sociedad esconde y margina.

Detalles:
Tapa blanda: 630 páginas
Editor: Punto de Vista Editores;
Edición: 1 (26 de noviembre de 2019)
Idioma: Español
ISBN-13: 978-8416876808

NOVEDAD EDITORIAL DE MINOTAURO: "EL ARTE DE JUEGO DE TRONOS"

El arte de Juego de Tronos
Jody Revenson 

Desde la primera temporada, Juego de Tronos ha sido una de las series televisivas más populares y de mayor éxito. Con una factura exquisita y un formato de lujo, en estas páginas se presenta una crónica visual de la meticulosa labor realizada por los artistas para llevar el mundo de Poniente a la pantalla.

Los aficionados reconocerán los momentos más emocionantes y las asombrosas localizaciones de la serie.
Este libro contiene multitud de imágenes fascinantes y magníficamente reproducidas, además de piezas de arte que no se habían publicado hasta ahora. En este volumen reside el legado visual de Juego de Tronos, una pieza obligatoria para cualquier gran aficionado a la serie.

Detalles:
Tapa dura: 202 páginas
Editor: Minotauro (19 de noviembre de 2019)
ISBN-13: 978-8445006832

NOVEDAD DE DIÁBOLO EDICIONES:"DEVÓRAME OTRA VEZ!.LAS MIL Y UNA NOCHES DE LOS MUERTOS VIVIENTES, ZOMBIES, INFECTADOS Y APOCALIPSIS EN CINE Y SERIES"

Devórame otra vez! Las mil y una noches de los muertos vivientes, zombies, infectados y apocalipsis en cine y series
Juan Luis Sánchez

¿Te has preguntado por qué si te muerde un muerto viviente se te pudre la carne nada más convertirte en uno, cuando en los cadáveres puede tardar en suceder eso varios días? ¿O la razón de qué el ejército tenga listos efectivos para llegar enseguida a las zonas afectadas cuando estalla una epidemia zombie? ¿O por qué las bandas de moteros siempre actúan como si fueran un pelotón organizado, como si dedicaran su tiempo libre a entrenarse en lugar de a colocarse? Todas estas preguntas te van a surgir si lees este volumen, que no te las responde, pero recorre exhaustivamente la historia del subgénero, desde su nacimiento con “Yo anduve con un zombie”, hasta “Zombieland: Mata y remata”, pasando por supuesto con el film más importante, “La noche de los muertos vivientes”. Este tipo de seres forman parte de la cultura popular, y aunque se han extendido primero a través del cine, en la actualidad aparecen en novelas, cómics, parques de atracciones, temas musicales y hasta en el cromo que te sale en el pastelito que llevas para el recreo.

Detalles
Tapa dura: 290 páginas
Editor: Diabolo (7 de noviembre de 2019)
Idioma: Castellano
ISBN-13: 978-8412089127

PRÓXIMA NOVEDAD EDITORIAL DE PLANETA: "STAR WARS: EL ARTE DE EL ASCENSO DE SKYWALKER"

Star Wars: El arte de El ascenso de Skywalker

Libro ilustrado de PHIL SZOSTAK sobre El Ascenso de Skywalker que permite introducirse en el departamento de arte de Lucasfilm, encargado de crear mundos fantásticos, personajes inolvidables y criaturas inimaginables. Desde el inicial fichaje de artistas y diseñadores de producción en la sede central de Lucas pasando por los Pinewood Studios hasta la fase de post-production en Industrial Light & Magic.

FANZINE CEREMONIA SANGRIENTA Nº 6

FANZINE CEREMONIA SANGRIENTA Nº 6

Hemos regresado con un nuevo número de Ceremonia Sangrienta. Un sexto ejemplar compuesto con interesantes títulos de la pasada edición de SITGES – 51 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA FANTÀSTIC DE CATALUNYA y entrevistas realizadas en el mismo certamen. Un evento que nutre nuestra revista, ofreciéndonos cada año lo mejor del panorama de género fantástico y presentándonos a invitados de lujo del panorama nacional e internacional. En las siguientes páginas encontraréis artículos relacionados sobre trabajos contemporáneos disfrutados – principalmente – en Sitges 2018, un año que recordaremos como uno de los mejores de su historia, compuesto por obras de una excelente calidad, ruedas de prensa con personajes de lujo y un espectacular concierto del maestro John Carpenter que culminaría una edición inigualable.

En nuestras páginas, podréis encontrar la fantástica visión del clásico de Dario Argento por el realizador Luca Guadagnino, Suspiria (2018); las excentricidades artísticas de The house that Jack Built (2018) de Lars von Trier; el viaje a los infiernos alucinógenos de la maravillosa Mandy (2018) de Panos Costamos; la obra cinematográfica de Jonas Åkerlund sobre la terrorífica historia vinculada al black metal noruego en Lords of Chaos (2018); el ambiente festivo con transcendencias traumáticas de Climax (2018) del director Gaspas Noé; la cinta germánica con tintes sobrenaturales Luz (2018) de Tilman Singer; el vengativo relato de ciencia ficción envuelto de extrema violencia de Leigh Whannell, Upgrade (2018); y la festividad con tintes maquiavélicos del joven cineasta Ari Aster, Midsommar (2019).

Por otro lado, hemos incluido las entrevistas realizadas a la célebre actriz Dyanne Thorne y a su marido Howard Maurer, conocida por sus emblemáticos personajes en la magnífica trilogía Ilsa: She Wolf of the SS (1975); Ilsa, Harem Keeper of the Oil Sheiks (1976); Ilsa the Tigress of Siberia (1977); y la carismática visión de Jesús Franco Greta – Haus ohne Männer (1977). De la misma manera, adjuntamos la entrevista a la joven realizadora irlandesa Aislinn Clarke con motivo de su ópera prima The Devil’s Doorway (2018) sobre posesiones demoníacas en los conventos de Irlanda del Norte. Ambos encuentros fueron transcurridos en los jardines del Hotel Meliá de Sitges.

Finalmente, es todo un orgullo agregar en nuestras hojas la entrevista realizada al mítico cineasta italiano Lamberto Bava. El director nos transportó a las célebres obras de su padre Mario Bava, así como un viaje a los rodajes de sus clásicos films, como Macabro (1980), La casa con la scala nel buio (1983), Blastfighter (1984) o las dos entregas Dèmoni (1985) y Dèmoni 2… l’incubo ritorna (1986), entre otras. Un encuentro que no sería posible sin la fantástica organización del festival B-Retina de Cornellà y su edición de 2018.

Ceremonia Sangrienta Nº6
5,00€

ARTÍCULOS

– SUSPIRIA

– THE HOUSE THAT JACK BUILT

– MANDY

– LORDS OF CHAOS

– CLIMAX

– LUZ

– UPGRADE

– MIDSOMMAR

ENTREVISTAS

– DYANNE THORNE

– AISLINN CLARKE

– LAMBERTO BAVA

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NOVEDAD EDITORIALDE APPLEHEAD TEAM CREACIONES : "MÁS ALLÁ DEL CINE DE SEBASTIÀ D'ARBÓ"

Más allá del cine de Sebastià D’Arbó
Diego Peñalver

Hablar de Sebastià D’Arbó como el pionero en crear la primera trilogía de cine parapsicológico español es quedarse a medias. Su labor durante más de 50 años enfocados a la divulgación del misterio, la parapsicología, la hipnosis y el mundo oculto que nos rodea es digna de ser recogida, documentada y analizada de la manera más verídica y fiable: explicada en primera persona por el mismo protagonista. ¿Cómo consiguió un chico de familia humilde llegar a crear un personaje casi mágico, cómo llegó a dominar y a triunfar en todos los medios de comunicación?

A través de una extensa entrevista, y con la ayuda de expertos colaboradores y la participación de personas que han conocido al Profesor D’Arbó y han trabajado con él en diferentes medios, Diego Peñalver acerca a un público amplio (y también al más fiel seguidor de estas temáticas) la biografía de uno de los mayores comunicadores de nuestro país en el campo del misterio.
Libros, revistas, enciclopedias, radio, televisión, cine… son terrenos en los que Sebastià D’Arbó ha manifestado su creatividad, además del esoterismo, la hipnosis, la parapsicología y el misterio en general, donde el D’Arbó también ha dejado su firma. Un excelente legado de un periodista antropológico y cineasta que, siendo ya mayor, sigue ideando nuevos proyectos para el futuro…
Su trayectoria vital y profesional quedará plasmada en este libro publicado por Applehead Team Creaciones.

NOVEDAD EDITORIAL DE APPLEHEAD TEAM CREACIONES : "LA OTRA DISNEY. VOLUMEN 1 (1946-1967)

La otra Disney
Alberto Corona

¿Qué es lo que con mayor facilidad asociamos al nombre Walt Disney? Probablemente, un ratón. U otras especies de animales muriendo de forma trágica y dejando un trauma intergeneracional. Quizá, en la actualidad, sea inevitable pensar también en un inmenso imperio mediático que está o bien homogeneizando el cine de entretenimiento, o bien haciendo las delicias de los fans de Star Wars, Marvel, etcétera. Según a quien le preguntes.

Lo que seguro que no le asociaríamos nunca sería un drama de época. O un western. O una comedia con voluntad satírica. ¿Un thriller en la estela de Alfred Hitchcock con asesinatos y traficantes de diamantes? Sencillamente no puedes estar hablando de Disney. Y, sin embargo, la trayectoria clásica de la Casa del Ratón más allá de esos dibujos animados que todos conocemos estuvo llena de experimentos del estilo, que acabó conduciendo a fenómenos como Mary Poppins o Fiel amigo, y a polémicas extendidas a lo largo del tiempo como la que generó Canción del sur en 1946.

Es una etapa apasionante y extrañísima que Alberto Corona ha estudiado en toda su amplitud, centrándose tanto en el contexto, como en su relación con la particular visión de Walt, como en sus posibles logros cinematográficos. Con un pie en la actualidad y otro en la nostalgia, las conclusiones del autor tienden un puente hacia la situación contemporánea de Walt Disney Pictures, ayudándonos a entender un poco mejor cómo hemos llegado aquí, y cómo esta compañía se las ha apañado para mantener su relevancia cultural durante cerca de un siglo.