Newsletter

jueves, 16 de julio de 2015

NOVEDAD EDITORIAL DEL FESTIVAL IBÉRICO DE CINEMA DE BADAJOZ: "JULIÁN MATEOS. EL BELLO TENEBROSO"


Julián Mateos. El bello tenebroso
Julián Mateos representa un caso atípico y de lo más sustancioso en la historia del espectáculo español. Puesto que, en primer lugar, entre 1960 y 1980, en papeles destacados y a menudo estelares, supuso un actor respetado y cotizado, de cualidad cosmopolita, que en particular introdujo una tipología en España, de joven indistintamente angelical o perverso, a menudo fusionando ambos registros en un timbre particular, de galán seductor pero peligroso.

Acto seguido, aparta la interpretación y aborda la producción, creando una productora con su esposa, previamente también actriz, Maribel Martín; de este modo, surgen, en especial, Los santos inocentes y El viaje a ninguna parte, dos de los mayores éxitos (críticos, comerciales, culturales) del cine español. El hecho de que falleciera prematuramente, días antes de cumplir 59 años, remata la singularidad del caso Julián Mateos, el bello tenebroso de las pantallas de los años 60/70, el arriesgado y brillante productor de los 80.

El autor
Los aficionados y estudiosos del cine, conocen de sobra al escritor al que el Festival Ibérico de Cinema ha conseguido fichar este año para la colección FIC del Departamento de Publicaciones de la Diputación de Badajoz.

Se trata de Carlos Aguilar, cuya Guía del Vídeo Cine (Cátedra, 1986) se ha convertido en el libro de consulta más utilizado y reeditado de la bibliografía cinematográfica en nuestro país. En los tiempos en los que no había Internet para mirar fichas técnicas o sinopsis argumentales, era una herramienta fundamental, y hoy día, además de dicho uso, deja constancia de cómo se puede describir una película en pocas frases y con un agudo sentido del humor. Experto en cine de género y muy especialmente en el western europeo, Carlos Aguilar es el escritor más adecuado para abordar la figura del actor y productor extremeño Julián Mateos. Tras una importante carrera como actor que culminó haciendo de secundario en varios proyectos internacionales, Mateos, nuestro “bello tenebroso” produjo, entre otros, el título más emblemático en y sobre Extremadura: Los santos inocentes.

A través de su ágil prosa y un brillante trabajo de documentación bibliográfica, hemerográfica y fotográfica, Carlos Aguilar aborda la trayectoria de Julián Mateos desde sus inicios en el cine hasta su prematuro fallecimiento en 1996.

Julián Mateos - El bello tenebroso - viene a enriquecer el fondo editorial del FIC, acentuando la labor difusora e investigadora que sobre los extremeños en el cine venimos llevando a cabo desde hace ya veintiún años.

Alejandro Pachón Ramírez
Director del Festival Ibérico de Cinema

Más información


Bibliografía 2011 :SLASHER FILMS. VIOLENCIA CARNAL


TÍTULO:  Slasher Films. Violencia carnal
AUTOR:  RUBÉN HIGUERAS FLORES.
PRIMERA EDICIÓN: 2011
EDITORIAL: QUARENTENA EDICIONES
ISBN:  13:  978-84-15191-27-8
Descripción física: 348 p. il. 20x20 cm


miércoles, 15 de julio de 2015

Bibliografía 2011: HORROR MOVIES, VOLUMEN 1: LO MEJOR Y LO PEOR DEL CINE DE TERROR

TÍTULO:  Horror movies, volumen 1: Lo mejor y lo peor del cine de terror
AUTOR:  JUAN CARLOS ORTEGA Y RAÚL TORAL
PRIMERA EDICIÓN: 2011
EDITORIAL: DOLMEN EDITORIAL
ISBN:  13:  978-84-15201-64-9
Descripción física: 348 p. il. 24x17 cm




martes, 14 de julio de 2015

BIbliografía: GEORGES FRANJU


TÍTULO:    Georges Franju
AUTOR: VARIOS AUTORES
PRIMERA EDICIÓN: 2012
EDITORIAL: FESTIVAL DE SAN SEBASTIÁN/FILMOTECA ESPAÑOLA
ISBN:   978-84-868-77880
Descripción física: 312 p. 24x17 cm


jueves, 9 de julio de 2015

NOVEDAD EDITORIAL DE TYRANNOSAURUS BOOKS: " DON COSCARELLI. PHANTASMAS, MOMIAS Y OTRAS BESTIAS"


Tyrannosaurus Books publica la primera monografía dedicada íntegramente al director de cine Don Coscarelli, en España y a nivel internacional.

En Phantasmas, momias y otras bestias, Gerardo Santos realiza un riguroso y profundo análisis a través de toda la filmografía del cineasta Don Coscarelli, desde sus primeras películas Jim, The World’s Greatest y Kenny & Company, hasta John muere al final, su última producción estrenada hasta la fecha, pasando por la saga Phantasma (que lo dio a conocer a nivel internacional) y sus otras producciones alejadas del cine de terror como El señor de las Bestias o Escuela de supervivencia, sin pasar por alto su incursión en Masters of Horror con Esculturas humanas y la mítica Bubba Ho-Tep protagonizada por Bruce Campbell.

Un recorrido que muestra el talante y el talento de Don Coscarelli, un realizador que ha sabido adaptarse a las diversas situaciones que se le han presentado a lo largo de una carrera que ha desarrollado a caballo entre los grandes estudios y las producciones más indies.

Un detallado trabajo que nos muestra las constantes de su cine, su manera de trabajar, sus actores fetiche y los entresijos de las producciones que ha desarrollado.

Con prólogo de Francisco Miguel Collado Gabaldón, administrador de la comunidad española dedicada a PHANTASMA (www.phantasma.es)

Sobre el autor
Gerardo L. Santos Bocero
Nacido en Murcia (1982), criado en Madrid y residente en Almería desde los doce años, es Maestro en Educación Musical, Licenciado en Psicopedagogía y Titulado Profesional de Conservatorio en Piano y Violoncello;
En 2014 publicó La leyenda del luchador borracho (y otras 99 películas con patadas y puñetazos de Jackie Chan) (Diábolo Ed.), el primer libro en castellano dedicado al actor hongkonés y Premio Imaginamálaga 2015 al mejor escritor revelación. En la actualidad, prepara nuevos libros relacionados con el séptimo arte y colabora en el periódico La Voz de Almería, escribiendo sobre cine y TV en su columna “La última escena”. www.laultimaescenaalaizquierda.blogspot.com


Detalles:
Título: Don Coscarelli. Phantasmas, momias y otras bestias
Género: ensayo/cine
Autor: Gerardo Santos Bocero
Formato: 148 x 210 mm, rústica con solapas, 266 págs
Fecha: 10 de julio 2015
PVP: 18 €
ISBN: 978-84-944254-0-0

Más información


sábado, 4 de julio de 2015

NOVEDAD DEL FESTIVAL NITS DE CINE ORIENTAL: " WILD WILD EAST: DEL CURRY WESTERN AL SOJA WESTERN"


El Festival Nits presenta su primer libro, Wild Wild East: del curry western al soja western, un apasionante viaje por el desconocido mundo del cine del oeste oriental escrito por Domingo López con la complicidad de unos colaboradores de lujo y las ilustraciones de nuestro dibujante Xevi Domínguez. Curiosamente, el wéstern fue uno de los géneros más habituales del cine popular asiático durante muchas décadas. En la India arrasaban las películas de bandidos inspiradas en los spaghetti westerns, en Japón se filmaban películas del oeste con falsos mexicanos, mientras que en Filipinas la gran estrella del far west local era un actor diminuto llamado Weng Weng.

Todo esto y mucho más lo encontrareis en un libro único, el primero sobre el wéstern asiático que se publica a nivel internacional, y que se completará con una retrospectiva en el festival, en la que se podrán ver títulos como Sholay, la película más famosa del cine indio, Forajidos de Siam, un neowéstern tailandés con acción al estilo John Woo, Dr. Wong en América, sexta entrega de las aventuras de Wong Fei-Hung, El karate, el colt y el impostor, un soja wéstern filmado en Almería con las estrellas de la Shaw Brothers o el clásico moderno de Johnnie To, Exiled.

Ficha Técnica
Género: ensayo/cine Autor: Domingo López Formato: 148 x 210 mm. 115 gr. Estucado mate. Encuadernación rústica con solapas. COLOR Páginas: 298 PVP: 23€ ISBN: 978-84-944075-7-4 Fecha de publicación: 13 de julio de 2015

Prólogo de Mike Hostench, subdirector del SITGES-Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya .

Ilustrado con reproducciones de carteles y fotografías de las películas y dibujos originales de Xevi Domínguez.

Firmas invitadas: Albert Galera (A Contracorriente Films, director artístico del Festival de Cine de Terror de Molins de Rei); Fausto Fernández (Revista Fotogramas); Carlos Pumares (crítico de cine); Tomás Fernández-Valentí (Imágenes de Actualidad, Dirigido Por); Jose Viruete (articulista y copresentador del programa Cine Basura de Canal+ Xtra); Enrique Garcelán (CineAsia); Andrew Leawold (director de The Seach for Weng Weng y escritor); Tom Mes (autor del libro Agitator: the Cinema of Takashi Miike); strong>Ross Chen (director de LoveHKFilm y programador del Far East Film Festival) y Tim Paxton (editor de Monster International i Weng’s Chop).

Sobre el libro
El libro propone al lector un viaje por el insólito mundo del wéstern asiático desde las primeras películas indias de los años 30 con Fearless Nadia al neowéstern chino de hoy en día, pasando por Taiwán, Filipinas, Tailandia, China, Japón o Corea del Sur. Los wésterns disfrutaron de tanta popularidad en el continente asiático que rápidamente se transfiguraron, adaptándose al paladar del consumidor local y se convirtieron en doblemente salvajes, dando lugar a algunas de las mejores obras del cine popular asiático.

Sobre el autor
Domingo López (Barcelona, 2 de enero de 1972) Es autor o coautor de libros como Made in Hong Kong, La Marca de Frankenstein o . Ha dedicado toda su vida profesional a la difusión de cinematografías desconocidas a través de publicaciones como 2000 Maníacos o CineAsia, varias distribuidoras videográficas y en colaboraciones en radio y televisión. Es codirector del programa Hollybrut en Paramount Channel, redactor de la revista ScifiWorld y coprogramador del Festival Nits de cinema oriental de Vic.

Más información


jueves, 2 de julio de 2015

EL BUQUE MALDITO Nº 23


Ya está a la venta el nuevo número del fanzine El Buque Maldito.

CONTENIDO:



ENTREVISTAS

Tommy Wirkola: Después del éxito obtenido con Dead Snow (Zombis Nazis), el realizador noruego resucita a sus peculiares muertos vivientes para confeccionar Dead Snow 2: Red Vs. Dead, ¡más explosiva todavía!

Soska Sisters: Las gemelas Jen & Sylvia Soska nos hablan en una extensa conversación sobre su adicción al cine de terror, a los videojuegos, y el difícil mundo de la dirección cinematográfica.

Mirta Miller: La actriz argentina nos relata su llegada a España en la década de los sesenta y su posterior asentamiento en el cine fantástico y de terror español gracias a sus trabajos en films tan emblemáticos como Doctor Jekyll y el hombre lobo, La rebelión de las muertas o El gran amor del conde Drácula.

Tina Sainz: Entrevista en exclusiva con la actriz Tina Sainz acerca de su trabajo en el mítico film de León Klimovsky La saga de los Drácula.

 Diana Conca: Sus diversos trabajos a las órdenes del realizador catalán Ignacio F. Iquino condujo a la actriz a formar parte del elenco de una de las cintas más psicotrópicas del cine de terror estatal de la década de los ochenta: Secta siniestra.



ARTÍCULOS

Sergio Martino: Tutti il colore del giallo: Análisis centrado en su trabajo dentro de tan extraordinario género y que viene complementado con una entrevista al realizador italiano.

La saga de los Drácula, vampiros decadentes: Diseccionamos el primer film de la trilogía vampírica de León Klimovsky.

Secta siniestra: Amenaza satánica en Castelldefels: Satán e Iquino se alían en una cinta audaz y kamikaze. ¡De obligada reivindicación!

Por último, comunicar que el próximo sábado 4 de julio a las 12h., y dentro del marco del Cryptshow Festival 2015, vamos a estar presentando este nuevo número del fanzine en el espacio La Cooperativa Cor de Marina, situado en la Rambla de Badalona, número 12.

 En total 30 páginas y portada centrada en el film Secta siniestra.

PVP: 3,50€ + gastos de envío.
Pedidos y más información: elbuquemaldito_zine@hotmail.com

TAMBIÉN DISPONIBLE:

FREAKS
C/. Ali Bei, nº10
Barcelona


ARKHAM COMICS
C/. Xuclà, nº16
Barcelona


CINEMASCOPE
C/. Torrent de l'olla, 101
Barcelona

Más información

miércoles, 1 de julio de 2015

NOVEDAD EDITORIAL DE DOLMEN:"TAKASHI MIIKE Y TAKESHI KITANO: VIOLENCIA Y TRADICIÓN"


TAKASHI MIIKE Y TAKESHI KITANO: VIOLENCIA Y TRADICIÓN
Martín Fernández Cruz 

La obra de Takeshi Kitano y Takashi Miike es vital para comprender cierta renovación dentro del cine japonés. Sin pertenecer a ningún movimiento colectivo, e impulsados por la casi visceral necesidad de hacer películas, ambos directores lograron cambiar la cara al cine japonés contemporáneo. Desde los yakuzas ultraviolentos a los delincuentes melancólicos, pasando por furiosas películas musicales, inmorales policías, samuráis inmortales y hasta las comedias más absurdas, el trabajo de estos dos cineastas logró cambiar radicalmente las temáticas de moda.
Miike, que comenzó con presupuestos casi nulos y con temáticas marginales, se convirtió con el tiempo en un nuevo rey Midas de su país. Kitano, por su parte, decidió reinventarse a sí mismo, y de ser un ultra popular comediante televisivo, pasó a ser un autor único e inigualable, dueño tanto de éxitos de taquilla como de prestigiosos galardones internacionales, erigiéndose como uno de los directores más celebrados de su país.
El periodista Martín Fernández Cruz escribe un libro totalmente indispensable no solo para quien quiera sumergirse en la radical mirada de Kitano y Miike, sino también para aquel que busque comprender cómo dos gamberros cambiaron para siempre el cine de Japón (y del mundo).

Detalles:
Autor: Martín Fernández Cruz
Ensayo. Rústica con solapas
256 págs b/n.
19.95€
ISBN: 978-84-16436-17-0
Fecha de Publicación: Julio 2015
Más información